米罗的夏天画的是什么内容 米罗作品夏天图片

米罗的肖像讲的是什么?

米罗的肖像讲的是立体主义的破碎形式和精度，以及加泰罗尼亚民间艺术的二维性。根据查询相关息，米罗胡安·米罗是西班牙画家、雕塑家、陶艺家、版画家，超现实主义的代表人物。

米罗的夏天画的是什么内容 米罗作品夏天图片

米罗的夏天是什么画

米罗的夏天是石版画。

1、石板画是在石质板材上以及电脑绘制等工艺制作而成。现代石板画的制作在科技发达的今天，更是有了进一步的发展。

2、石版画可以按照不同画面的内容、构图、光学折射原理等因素细心雕刻琢磨，使每一块石材的形状配合画面构图。

3、不同的画面，石板表现的形状也不一样。石板经雕刻和腐蚀成型后，经过反复抛光、干燥、风干、釉层处理后，将各款内容各异的画面印制在石材上，后在成型的画面上经过深层化学保护技术处理，使画面实现长久的保存。

米罗：

1、胡安米罗，西班牙画家，雕塑家，陶艺家，版画家。超现实主义代表人物。是与毕加索，达利齐名的20世纪超现实主义绘画之一。

2、米罗在艺术史上意义重大， 作品常见于各大艺术机构，市场表现强劲，根据苏富比梅摩指数，米罗作品平均年复合收益率为8%,88.7%价值有所上扬。

3、早期受野兽主义，立体主义和达达主义影响，但米罗始终坚守超现实主义核心信条：创作旨在将无意识的创造力从逻辑与理智的枷锁中解放出来。

关于米罗的太阳绘画欣赏

欣赏米罗的太阳一系列的作品，有两个特点：颜色特别纯正，线条简单，画面干净。这样的作品能够给孩子提供非常多的想象空间。孩子在上个周对于冷暖色调有了一定的了解，在欣赏这幅作品的时候，更多的是一眼注意到红红的太阳、热情的太阳、辣的太阳。在此基础上，孩子自己去观察太阳像什么、在做什么、好像发生了什么事情。

绘画的过程中，我一直鼓励孩子画自己的太阳，说一说他的太阳在哪里、做什么、而不是单纯的被米罗的太阳局限住思维，通过各种鲜明的颜色来创作自己的太阳。

其实，不止米罗的太阳，还有梵高的《向日葵》、毕加索的《哭泣的女人》等等这些绘画作品都是色彩鲜艳、画面清晰、生动活泼，富有童真、童趣，符合孩子的审美情趣，很适合来临摹或二次创作。

《纲要》中指出，幼儿美术教育也是培养幼儿审美能力的启蒙教育，而幼儿审美愉悦又包括感受美、发现美、创造性地表现美。大自然中，美的事物很多，从孩子独特的视角去看就会又不一样画面。

有的孩子认为太阳就像向日葵的花心，可以借鉴向日葵的画法，通过添白表现颜色的丰富，但又不会因为不同颜色显得凌乱；有的孩子会借助绘本经验，画出卡车装太阳的情景，也是一个非常有趣的故事。

米罗的画，他的超现实主义主要表现了什么风格和思想啊？

米罗是一名超现实主义画家，他企图摧毁理性和逻辑的主宰，把无意识和非逻辑心灵的冲力解放出来，并且探测不可见领域和视觉世界的奥秘。以简约再简约的创作手法，将人和事物简化，营造一种童趣、甜蜜的趣味，他将文字放在画中，把文字画得扭扭曲曲，让文字变成画的一部分，创造独树一帜的绘画风格，被称为“诗画”。欣赏米罗的画作，可以进这个网站：“大芬村在线”，这个网站里面名家名画比较齐全。

米罗的太阳

《指南》中对艺术领域的认识写道：“艺术是人类感受美、表现美、创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的特有方式。”结合我们现在进行的《好玩的夏天》主题，夏天有特点的就是天气炎热，太阳热辣辣的，上周我们针对太阳进行了艺术创作，结合“米罗的太阳”进行赏析，在和孩子们艺术丰富经验时，先是请幼儿针对颜色展开感受，我们选择了比较有特点的红、蓝、绿色，请幼儿说一说看到这三种颜色，分别都想到了什么，在这个环节孩子们能明确的感受到不同的颜色带给自己的不同感受，红色给我们热辣辣的感觉，蓝色给我们凉凉的感觉，绿色是大自然的颜色，感觉很舒服，孩子们对颜色有了基本的认识，我们又针对米罗的太阳三幅作品进行赏析，发现颜色越深，画面越大，越让我们感到热呼呼的，颜色越浅，所占面积越小，我们感受的热量也就不那么大了，然后请孩子们根据自己的需求说一说，你想要一个怎么样的夏天的太阳，有了前面的经验丰富和启发，孩子们都很兴奋的说出自己的想法。

幼：“夏天的太阳太热了，我希望太阳可以吃个雪糕，这样他就不会很热了，我们也就不热了。”

幼：“红红的太阳热辣辣的，我希望夏天的太阳是蓝色的，这样夏天也是凉凉的啦。”

幼：“我希望有两个太阳一个红色的，一个蓝色的，我们很热的时候，就让蓝色的太阳给我们凉快，下雨之后冷冷的，就红色的太阳让我们快点暖和起来。”

孩子们的想法千奇百怪，却也是和自己的生活紧密相连的想法，于是请孩子们把自己想要的夏天的太阳表现在纸上，在孩子们自由发挥创作的时候才发现原来孩子们的想法远远不止刚刚说的几个，孩子们有的在太阳下面画了一片海，想让太阳去泡个澡凉快一下，有的给太阳带上了墨镜，避免直射我们，该有的在太阳旁边画了一堆冰激凌，因为他认为，一支冰激凌，肯定不足以让太阳降温等等，看得出来孩子们的想法都是结合了自己的生活想出来的办法，艺术来源于生活，这确实艺术创作的来源。

记得在我们教研自然材料时，我和宋老师一起用芦苇杆做了一个太阳，本来觉得太阳应该比较好做，又可以很出效果，还能放在班级中做装饰，真的动起手来才发现其实并不简单，我们需要将芦苇杆的头部固定在一起，并且保证每个芦苇杆之间空出适当的距离，这一步就很难，芦苇杆比较细，比较滑，很难固定，系好之后还是会滑下来，于是我们用光盘做底，将芦苇杆均匀的铺在光盘上，然后再系上绳子，并用胶枪固定住绳子，再用颜料将光盘涂好颜色，做好后，发现其实并不难，只是找到了方法，我觉得这个制作也很适合小班孩子动手，难度不是很大，正好也可以锻炼孩子手部的灵活能力，小班孩子看到芦苇杆的第一反应应该会排成一队或首尾相连的使用，结合现在夏天主题，我们不仅可以用来制作太阳，还能够用芦苇杆在拼摆区表现遮阳伞、海滩等，以及在美工区用来装饰，孩子们在搭建区利用搭建积木可以搭出小凉亭，用芦苇杆其实也可以做成小房子，也可以结合我们班自然角饲养的小蜗牛，给小蜗牛做一个小窝，小食盆等，包括自然角的小植物，可以用芦苇杆装饰一个小花盆，让教室充满大自然的气息。

生活中的方方面面都值得被记录，被创作，每一种生活都是一种艺术，孩子们在纸上创作的作品就好像太阳，是孩子们心灵中艺术创作的小苗苗的根基、营养、条件。

因此就像《指南》中提到的“成人应对幼儿独特的艺术表现给予充分的理解和尊重，不能用自己的审美标准去评判幼儿，更不能为追求结果的‘完美’而对幼儿进行千篇一律的训练，以免扼杀其想象力与创造力的萌芽”，我们需要带着幼儿走进大自然和生活，了解大自然和生活，当孩子们进行艺术创作时，也会是从大自然和生活中的自由经验进行创作。