水粉画法步骤 水粉画法教程

水粉静物画的步骤和方法

起稿。观察静物对象、在画纸上起稿，用褐色的笔起稿，起稿的颜色切忌太亮，不容易覆盖，这组静物是竖构图。起稿要根据画面的和谐，而不是完全的仿照静物对象，造型要准确，上下左右四点要留出空间。

水粉画法步骤 水粉画法教程

上大色块。上大色块就是明确整组静物的色调，上大色块一般是物体的固有色，画出衬布、台面和背景，以及物体的暗部和投影。

刻画物体。继续刻画物体，灰色调过渡出物体的灰面，让物体更有层次感，水粉静物的刻画一般以色块为主，勾勒出衬布的边缘轮廓线，要有虚实的关系，以及根据光感前后的色彩明暗会不一，前实后虚，前亮后暗。

塑造物体。开始从主体物开始刻画，以及水果盘子的刻画，都要保持同步，不要一个画完了，一个还没开始画，整个画面是暖色调，那么在物体的暗部反光可以用冷色调渲染一下，增加物体的色彩层次感。

后调整。继续刻画把物体的形画的更完整，明暗交界线、反光、以及灰面的过渡，点高光的时候一定要根据物体的大小以及光线的朝向去画，画水果的果蒂要用勾线笔勾，尽量虚化，不要太实，果蒂上也有高光和投影要注意。

如何画水粉画

水粉画的画法如下：

第一步，利用铅笔或者淡色颜料起草稿。在起草稿的时候，首先在脑海中红做好画面的构图。作画前先对静物的高低大小、前后位置、黑白灰等方面进行观察比较，以便更好地构图。选择好角度后一般用褐色、浅蓝、绿等中性易覆盖的薄颜色起稿，画出物体的比例、结构和轮廓。

第二步，学会观察物体本来的固有色，选择正确的颜色对物体铺色。不要一开始就着急去寻找画面的亮部和暗部是什么颜色，从中间色调开始，薄薄地画出酒坛、酒瓶、水果、其他物品及衬布的固有色，用色纯度相对较高，深处不用加白色。

通过物体基本色的布置，对所画对象在色彩上有初步感觉，尤其是在画下一步的“黑白灰”时，不至于出现错误。

第三步，进一步开始深入刻画造型，从结构到质感慢慢绘画。

在画面上先画主体物，塑造出大的黑白灰。再加环境色，找出物体反光处，调整好物体与背景的虚实关系。利用主体物颜色加衬布固有色，用大笔画出背景，调整好步褶和明暗，注意后面的物体与衬布。一两遍完成，不要反复修改，否则容易显得脏。

利用后面衬布颜色，推出前面衬布。画前面物体，一方面注意物体与整体颜色的关系，另一方面把物体体积加强，画出投影，并调整好物体与投影、衬布的关系。

第四步，学会整体观察，做出画面的亮部对比，细化画面。

这个步骤一定要分清楚画面的主次，主要刻画的物体一定要认真做好细化。首先从前到后，调整衬布，主要从前后空间上突出主体物，后面衬布布纹要完整，颜色要比前面衬布明度低。前面衬布布纹可组织一下颜色，与后面衬布从明度上要拉开。

调整物体主次关系、颜色关系，尤其是前面物体明暗反拉大，冷暖对比要强。调整局部与整体的关系，使画面完整生动。

水粉画步骤

用铅笔或者直接用群青（其实颜色也可以自定的，看你的画是什么色调，主要起到看清轮廓的作用）打形，然后先着手画深的部分，静物的明暗交界线，投影之类的暗部，然后画固有色，后亮部。一般是这种步骤吧，不过我觉得可以自由的啦，就看你自己的把握了。采纳吧采纳吧~亲=V=

可以铅笔起稿。。。上大色调，，，保持型和颜色稳步向前，，色彩就是自己的感觉

在设计师青年 网站可以找到 直接百度一下第一个就是了 里面有很多

水粉画教程画法是什么？

1、先在画纸上画出两种颜色，这两个颜色将它贴在一起。

2、选择颜色深一些的水粉，在红色的底部将它颜色加深。

3、再次选择蓝色的水粉，在红色的水粉上方画出，然后再选择蓝色浅一些的水粉贴在上面画出一层。

4、像这样子一层一层的渲染，星空上面颜色可以画得深一点。

5、选择黑色水粉，将下面的树枝还有地面画出轮廓。

6、选择白色的水粉，在天空中画出点点，画出一条白色的斜线，这样天空中的星星和流星都完成了。

水粉画的作画步骤初学水粉画步骤画法

水粉画的作画步骤?

以干画法为主的着色顺序是:

1、用HB或B的铅笔认真起稿，不用橡皮，擦磨纸面会影响着色的匀净。高光和明暗交界线都用铅笔轻轻画出，多余的铅笔线待画完干后再用橡皮擦掉。

2、涂第一遍色，预先分析一下大体的色彩关系，从明度、纯度、冷暖等方面分析，找出层次，做到心中有数，然后开始着色。第一遍色不能得过淡，抓住总的色彩印象，画到实际色感受的五六成或七八成，有把握之后能一次画准更好。这一遍色除要留空之处外，基本铺满画面，物体的明暗不要平涂，利用湿接画大体变化。

3、第二遍色并非要求到处再加一遍色，应该保留第一遍色比较正确的部分。这一遍色用水适当减少，进一步塑造对象的体积关系与色彩关系，并力求准确。

4、深入刻画、调正完成。这一步主要是收拾、加强，把重要细节加上，用笔要果断，使之更深刻充分。后检查一下，如有色彩不统一之处，可罩色修正。有错误之处洗一洗再作调正，即可收笔。

干画法的着色步骤比较好掌握，初学时不管画风景、静物或人物写生，先练习这种方法，便于打好根基。

湿画法为主的着色顺序较难掌握，可先选取简单的静物或风景进行练习。一种画法是先画大体的浅色，速度要快，掌握水分，趁湿画局部和细节。另一种画法必须有把握整体的能力，从重点物体画起，逐个完成，或把画面分成几部分一一完成，相接处用清水涂湿，衔接恰到好处，几乎一遍完成，个别细节随后充实。画面可达到水分饱满，色彩透明，韵味无穷的效果。

有的画家先画大面积的暗色，后画明色和局部，同样可以达到理想的效果。总之，有了一定的描绘基础，灵活运用各种表现方法，“法为我用，”才能达到“以精作画”的境界。

水粉作画的步骤

LZ你好、我也是学习水粉画的

1、水粉画的要点是从暗部画到亮部、由湿画到干、即暗部湿亮部干、

1)先画出明暗交界线

2)然后在明暗交界线的颜色里加入提亮的颜色形成过渡色、如此反复、

3)蘸取白色颜料加入少许的固有色在物体的受光面上画上亮部

4)加上天光和环境色、这样就基本完成了

注意:越往下画越少用水、后几乎不用、这样笔触就出来了、物体的立体感也会逐渐凸显出来

对于新手用这种色块堆积法

2、而且在画水粉之前一定要注意调匀水粉颜料、做到用笔蘸一下就能轻松蘸起颜料的程度方可

这都是我自己的个人心得给LZ分享、都是一个字一个字打出来的

希望LZ加分~祝LZ成功~

把水粉画的作画顺序简要的以步骤形势帮我梳理一下

多看看水粉书吧 很多书都是有步骤演示的 从轮廓到 上色

一、构图、用深一点的颜色(如群青、熟褐)起形(注意物体的造型)。

二、铺大的明暗关系(找出物体的明暗交界线、反光、投影)

三、铺大的色彩关系

(把大的色彩关系铺出来，重点暗部色彩、固有色、亮部色彩)

四、深入刻画

由物体或画面中重颜色开始画起，由明暗交界线，到反光，到投影，到灰部色彩、固有色、亮部色彩。注意反复对比色彩的明度、纯度、色相关系。

五、调整完成。

调整画面的关系，看看自己的画面和写生或临摹的作品，在色彩、明度、纯度上是否一致，处理画面，完成作品。

简单说，就这些，一般老师都会教你的，甚至作范画。有个老师指导，网上应该有视频教程，可以看看，学习学习。

其实有很多画法。很多很多，，，，你还是多买点水粉书看看感觉一下选自己喜欢的加强。

水粉画作画的主要步骤 (包括如何提亮 何时洗笔)

先把画的暗部画出来，洗画笔，在用浅颜提亮

色彩作画步骤

1.起稿 作画前，是先用铅笔多画几个小构图，比较其构图的优劣，以决定正式构图。接着是先画一小色稿，在短时间内抓住整体色调很快的画出背景、桌面和物体三部分的色彩关系来。但要简炼概括，不求细节，以记录初的观察印象和研究画面的构图。

起稿时先用铅笔、炭条，或直接用颜色确定位置和比例、物体间的前后关系和空间距离。不要画得过重，更不要用橡皮擦改，以免损坏纸面，而影响着色效果。随后用颜色定稿，根据画面色调，宜用褐色或群青色定稿。色线可略重一点，并可用定稿的颜色薄薄地略示明暗，目的是为下一步的着色作出记号，便于正确落笔，避免反复涂改。如有一定造型能力，也可直接用单色线条起稿，直接着色。

2.铺大色调 观察好整体色调和大色块关系，尽快地薄涂，淡淡地铺第一遍底色。一般都从远到近，先画背景。要根据新鲜的色彩印象大胆落笔，注意不要把定稿的色线盖去太多。抓住大的明暗变化和基本色调，色彩的明度、纯度和冷暖倾向基本要画准，造成画面的色彩环境。

3.具体描绘 在铺完第一遍底色之后，一般要待底色干后才开始具体塑造，这是由于绝大部分的第一遍底色后都要被覆盖的。要用较饱满的色彩，从画面的暗部着手，从主体物着手，具体地描绘物体的特征。画完暗部的颜色后，接着画中间色调，但要同时注意物体的反光、高光、投影等的变化。要看好主体物和其他物体以及与背景的关系。第一遍底色的正确部分可以保留，细节部分可留作下一步刻划。

4.深入刻划 在整体的统一中去表现细节，主要是对于位置在前面的主体物，要做深入仔细的描绘，以表现物象特征和质感。但对琐碎和不必要的细节可省略，使画面做到完整和统一。

5.调整、完成 在完成了细节之后，又回到整体的观察和比较。对于过分追求的细节刻划而破坏了整体色调的，必须调整、修改和加工。要注意物体的前后关系，前面的要具体，色彩丰富，远处的相对要简略、概括。通过调整修改，以达到画面后效果的整体感。