人像摄影拍摄的技巧是什么，你知道吗？

人像摄影拍摄的技巧是什么

导语：人像摄影以刻画和描绘被摄者的外貌与神态为自己的表现任务，应人物相貌鲜明。其实任何摄影题材，都存在一些基本技术，但是想拍好了也并非是一件易事。以下是我为大家精心整理的人像摄影拍摄的技巧，欢迎大家参考！

人像摄影拍摄的技巧是什么，你知道吗？

利用好自然光

自然光才是真正的天赐之物，不要总想着如何制造光线，能够利用好自然光你的照片就已经成功一大半了。自然光属于柔光的一种，要是想要拍摄女模特的娇嫩的一面，自然光是不二之选。

在拍摄的时候可以多寻找一些可以反光的物体来配合，像是白色的墙壁之类的，柔和的光线才能让模特儿显得更美。

模特儿而不是指导模特儿

有些摄影师喜欢对模特儿指手画脚，让她们这样摆动作那样摆动作，但是很多模特儿并不是专业的，让她们刻意摆出的动作很有可能就会很生硬，这样僵着拍出来的照片肯定不好看。

作为摄影师，要学会跟模特儿沟通，通过语言的交流去模特儿做出自己想要的姿势，自然的流露才是真实的美丽。

场地要先找好

临时抱佛脚总是会出现这样那样的问题，想去哪里拍照如果临时再去的话很可能会发现场地不能用。因此在决定拍摄之前一定要先找好场地，并且对自己想要拍摄的内容有一定的预期，并且根据场地情况准备一些小道具来配合拍摄，这样有备无患拍摄起来才能够更加得心应手。

准备好还能体现出你的专业素养，让模特儿对你更加信任。

天时地利人和，你并不能都拥有

拍摄户外人像的问题就是面对复杂多变的自然环境了，可能你着有大太阳，结果出门才发现是一个阴天，可能你以为这里没有什么人，结果到了以后才发现这里老多人了。

就算出现问题，也不要慌张，咱不能在模特儿面前露怯么不是。开动脑筋，想象一下怎么样将这些劣势转换成特点，然后利用这些来拍出一些有特色的照片。

尝试改变自己的思维，不要总是抱怨，也不要为自己找借口。

你真的了解人像摄影么?

说实话很多人认为拍摄人像重要的就是三点：妹纸!妹纸!妹纸!

这话说的一点儿都没有错，诚然在人像摄影中模特儿的颜值占据了一大部分，也会让整组照片感觉立马不一样。但是，靠模特儿颜值来撑着的照片对你来说真的有意义么?还是说你只是想成为这样可有可无的毫无存在感的摄影师?

作为一名合格的摄影师，必须要有自己的风格和套路，要让别人看到一组照片的时候第一个想的`不是模特儿而是摄影师。只有拥有了自己的成熟的风格，你的摄影之路才算是练成了。

平时多整理资料

平时多看一些的人像作品，看当然要看他们的构图和主题的表达，在他们的作品里，模特儿都是次要的，换个谁都能拍。

将这些资料收集整理，并分类，在刚开始拍摄的时候可以多参考借鉴模仿他们的风格，久而久之，你就能转换出自己的风格，任何风格的养成都不是一蹴而就的，都是在不断的练习中一步步磨炼出来的。

在工作中寻找乐趣

可能经常的时候拍摄的时间都非常短，让大家觉得很疲惫，只想快点儿拍完收工然后和模特儿再(yue)见(hui)，可能带着明确目的拍出来的照片未必就会很好，要享受拍照的过程。

谁说一定要正儿八经的工作状态才能拍出好照片?一边和模特儿约会一边聊天也能拍出好照片啊。重要的是你如何看待影像，想要记录下什么样的瞬间。

灵感不会等你，你要去找它

作为摄影师，应该随时随地的开发新鲜的灵感去实践，灵感可以帮助你创作出全新的主题，而灵感来自于你平时所接触到的任何，遇见的人，看过的书，听过的音乐，甚至做过的猛，都能帮助你找到灵感。

有了灵感，不要让它跑掉，记下它，然后想着如何能让它变成自己创作的源泉。

放慢一点

变化太快了，我们平时生活的节奏也是飞速。时常会觉得很累，时常会觉得自己赶不上，明明今天没有做完很多事，明天却又更多的事情在等着自己。

其实很多时候都是自己把自己逼的太紧了，放轻松，放慢脚步，适当的给自己放个假，在休息中找寻更多的灵感。

拍好人像摄影的小技巧

人像摄影说简单也简单，说难也难，关键在于摄影者的不断尝试和实践。下面整理了一些拍好人像摄影的小技巧，希望对大家有所帮助!

1、消除背景的干扰

人像摄影中重要的元素之一是背景，好的背景不会干扰对主体的欣赏。处理背景的方式有多种，在拍摄前从取景器中观看，如果背景不好，条件许可的情况下，转换一个地方或者角度，避开不好的背景。如果条件不允许，那么开大镜头的光圈，使景深减少，背景由于在焦外，所以全部虚化了。当然，条件许可的话，也可以用人工背景。

2、使用合适焦距的镜头

对于35mm照相机而言，人像摄影的焦距段是85~135mm这类中焦镜头。为什么呢?因为中焦镜头可以在一定的拍摄距离内得到比较正常的肖像。如果使用广角镜头来拍摄肖像，拍摄距离要很近，于是造成变形，夸大了被摄者的某些部位特征;如果用长焦镜头来拍摄肖像，一是拍摄距离要比较远，二是镜头的特性使被摄者的被压缩。在大多数场合下，中焦镜头都能给出很好的拍摄效果。当然，用其他焦段拍摄也不是不可以，这里讲的是大多数场合

3、光线

奇特的光线可以使画面生动，也可以给人物增加眼神光。在自然光允许的情况下，尽量利用自然光;在自然光不理想的情况下，可以利用闪光灯或者反光板之类的.辅助工具，使画面生动起来。

4、注意姿势(Posing)

呆板地站立在镜头前面拍摄的人像是不悦目的，尽量被摄者在镜头前面要自然、放松，必要的时候，也可以让他/她摆出一些不同寻常的姿势。

5、眼睛接触

眼睛是心灵的窗户，内心的活动与个人的态度都可以从眼睛中反映出来。尽量让被摄者的眼睛直视镜头，出来的照片是很有个性的，观看照片者也可以从这类照片中感觉到被摄者的特点和个性。

6、相互影响和交流

人的活动中，重要的是交流。在交流的过程中，可以捕捉到许多有趣生动的画面，比如孩子玩耍、会谈等，只要有两个及以上的场合都可以捕捉到机会。如果被摄者们意识到你的存在，那么就要耐心等待，等时间稍长些，他们会慢慢忽视你的存在了，这时就有可能捕捉到好的照片。

7、改变构图

一般拍摄人像都是竖构图的偏多，可以尝试用横构图来拍摄，这样可以使自己的拍摄风格多样化。如果对横构图不熟悉，那么就多看些电影，看看别人是如何在固定的横画面中是如何处理的。

8、道具

随手在画面中加入一些小道具，可以使画面活泼起来，这个对于拍摄儿童照片是很有必要的，可以使人物与画面更为交融。

9、注意捕捉

许多生动活泼的画面的出现是意想不到的，只有随时注意才能将这些画面凝固起来

人像摄影的10个技巧

导语 ：按下快门是开始也是结束。开始总很简单，而结局千万别。那些引人入胜的、经久耐看的人像摄影是如何拍出来的?以下超级实用的十招内容正是为你而编的。

第1招：清晰的主题思路

让你的照片具备一个鲜明清晰的主题，是人、是静物还是一件事?要有内容、有情节、有故事，

首先摄影师要有清晰的思路，然后表达出来想法，而不是模棱两可或含糊不清。

跳格子 作者：三雪

第2招：注意力引向被摄主体

一幅好作品必须把注意力引向被摄主体，你需要观众一下子注意到你的主体，因为这个主体是你要表达的核心。

这幅作品模特手中的小花起到很好的点缀作用，正恰恰配合了主体人物对美好向往的神态。

又一年，又一冬 作者：z.Z

第3招：让你的`画面更简洁

那些不能烘托你主体、甚至分散注意力的元素要统统压缩或排除。让你的视觉中心点只留在孩子天真可爱的表情当中。

孩子的眼眸 作者：糯米

第4招：让肖像不变形的简单方法

我们拍摄时要离被摄人物站位保持距离，尽量不用特广角的镜头镜，除非你想表达很夸张的效果。

在正常情况下，户外人物肖像拍摄适于用80-90mm焦距的镜头为佳。

青 作者：Take it easy

第5招：注意灵活应用整体姿势

让拍摄对象的手有所动作，如摸头、撩头发、抚面、脱腮、按嘴角、摸颈部、拉衣襟、撩臂膀、叉腰、搁大腿、撩脚部，总之，手部动作可以在全身上下自由摸索，核心是保持自然和有助于表达情绪。除此之外，手部还可以捏拿道具，要让形象更生动。

summer light 作者：tofu

第6招：让你的拍摄对象更自然

“当我拍什么人的时候，我总是想回避他们那种自己在被拍摄的样子。”摄影师约翰-洛恩加德如是说。

显然，在拍摄中人物放松是很重要的。人物放松的时候才会更自然地流露情感。

Army Green 作者：z.Z

第7招：如何获得浅景深以凸出人物

获得浅景深让主体背景模糊的方法，是尽量使用大光圈，长焦距，如果有条件，让人物站位离背景尽量远些。

age 作者：tofu

第8招：保持对角线构图

在单人像摄影时，摄影师与被摄对象保持距离以避免人物变形，在构图上，通常对角线方式是保险的。

留出一些空间和缝隙来，使画面更加有纵深感。

恋爱 作者：tofu

第9招：如何让你的模特摆POSE

拍摄带POSE单人像时，你要特别留意对象的头部和肩膀。通常，头部与身体尽量不在一条直线上，双肩及双脚忌平行。

dancing in the castle 作者：tofu

第10招：合理利用半身或大头照

如果被摄对象实在摆姿势困难、着装或身材不好表现，那么请你尽量拍摄半身像或大头照，

此时被摄对象的眼神和表情是你应该抓住的。

人像摄影技巧有哪些呢？

拍摄好看的人像照片需要注意以下几个方面：

1. 选择合适的光线：光线是影响照片质量的重要因素之一，合适的光线能够突出被摄者的面容特征，使照片更加生动。在户外，可以选择早上或傍晚阳光柔和的时段进行拍摄；在室内，可以使用柔和的灯光和窗外的自然光线相结合。

2. 确定拍摄角度：不同的角度会影响人像照片的整体效果，一般而言，使用低角度能够凸显被摄者的形象气势，而使用高角度可以让被摄者看起来更加可爱，亲近感更强。

3. 选择合适的背景：一个清晰、美观的背景能够让被摄者更加突出，而过于繁忙和乱糟糟的背景则会分散人们的注意力。可以选择简单、一致或显得人文、艺术感强烈的背景。

4. 抓住被摄者自然的表情和动作：当人像照片中的被摄者展露真实自然的表情和姿态时，会让照片更有生命力。可以被摄者笑、动起来，或者在拍摄之前和被摄者交流一些令其放松自然的话题。

5. 使用合适的相机和拍摄技巧：虽然拍照技术不能取代拍摄的热情，但使用合适的相机和拍摄技巧能够提高相片的清晰度和图像的质量。一般建议使用高清相机，调节光圈、快门和ISO等参数，以便充分利用环境光线，达到良好的曝光效果。

熟练掌握这些拍摄技巧，能够有效地拍摄好看的人像照片。当然，也需要多练习，不断总结经验，提高自己的拍照技巧，才能终拍出影响深远的照片。

如何拍好人像摄影技巧

拍好人像摄影技巧：虚化背景、选择简洁背景、为照片选择一个主题、与模特的沟通和指导、多关注拍摄对象的眼睛、了解常用的人像摄影构图、给人物视线留有空间。

1、背景与主体一样重要。

在人像摄影中，背景和主体一样重要，因此摄影师在拍摄时，对背景的选择很重要，合理使用背景，可以让画面更加简洁，人物更加突出。

虚化背景。

在拍摄人像时，可以对光圈（大光圈）、物距（小物距）、焦距（长焦距）三个数值的设置和摆放，虚化掉繁杂的背景，从而更有效的突出人物主体。

选择简洁背景。

在人像摄影中，人物才是摄影师要着重表现的主体，画面中的其他元素都只能起到衬托主体的作用，因此突出人物简单的方法就是寻找一个简洁的背景。

2、为照片选择一个主题。

只有提前设定好了摄影主题，才能更好地帮助你开展摄影活动。有了摄影主题之后，摄影师在选择模特、服装、场地、造型等方面，就不会陷入纠结之中，同时，可以让你拍摄的整组照片更有整体感和凝聚力。

3、与模特的沟通和指导。

当一切准备就绪之后，作为摄影师，你需要在拍摄前与模特沟通，并在拍摄时给予他们清晰的指导，这样才能让他们以一个舒适和放松的状态完成拍摄。摄影师可以对模特的动作做一些小而简单的调整，也可以通过一些闲聊缓解紧张的气氛。

4、多关注拍摄对象的眼睛。

拍摄人像时，可以将焦点放在拍摄对象的眼睛上，这样会让照片看起来更有故事感。一般情况下，人物的眼睛应放置在画面水平线的三分之一处，当然创意人像除外。这样做，很容易将观众的注意力吸引到人物的眼睛上，给人一种非常自然、舒适的视觉感受。

5、了解常用的人像摄影构图。

合理使用构图在摄影中非常重要，常用的几种人像构图方式有九宫格构图法和对角线构图法。

九宫格构图。

九宫格构图就是我们常说的井字形构图、三分法构图，在人物主体放在九宫格的一条竖线上，能够让人物更加醒目突出。在使用这类构图方法时，只用来拍摄半身人像。

6、给人物视线留有空间。

拍摄人像时，人物的眼神是很重要的，因此摄影师一定要给人物视线的朝向面，留有适当的空间，这样可以使画面更有想象空间，会给观众一种轻松、舒展、舒适的视觉体验。

摄影介绍：

摄影专业不是大家所说的简简单单按快门拍照，摄影是一门艺术，它又可以分为“摄影”、“商业摄影”两个类型。如果从事摄影工作，也就是纪实摄影，那么更偏向于媒介和媒体，而商业摄影属于第三产业服务业，以广告、街拍等等具有商业价值的照片为主。

有人说过的一句精辟的语言：摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。这个专业除了相机的使用之外，也会学习摄影史、美术史、近现代史、当代艺术等理论，以及暗房操作、冲洗照片、影棚布光等实践性很强的技术，具有很深的挖掘空间。

人像摄影的拍摄技巧有哪些

现如今，许多人都喜欢上了摄影，人像摄影的技巧有哪些？下面我为大家整理了人像摄影的实用拍摄技巧，供大家参考!

人像摄影的拍摄技巧有哪些 篇1

一、特写表现人物身体局部

特写是很多人像拍摄者喜爱的拍摄方式之一。虽然拍摄特写看似简单，但其中构图与对人像局部的选择方式也是多种多样的，例如，常见的特写拍摄方式是拍摄人物的面部，主要表现眼睛、嘴唇。此外也可以将拍摄的重点放在表现人像的其他局部，如表现手、脚、腿、臀部等位置。很显然特写表现的局部会赋予画面不同的气氛。现在在商业人像广告中，常有手模、脚模、腿模、胸模，在拍摄这些模特时，常使用的景别就是特写。

二、利用富有感染力的背景营造美感画面

简洁的背景能够使人像在画面中更加突出，但画面少了故事性，不能够很好地交代画面中人物的环 境，因此只合适拍摄类人像作品。如果希望画面更有可读性，应该根据拍摄意图或是被摄者的特点去 选择背景，可以尽量选择比较具有美感的风景或是有内容的环境作为背景来丰富、充实画面。 尤其是使用广角镜头拍摄人像时，这一点尤其重要，因此广角镜头会纳入较多画面的环境，因此背景 的选择就显得更加重要。 另外还需要注意的要合理安排人物在画面中的位置，以得到具有美感且能突出人物特点的照片。

三、选用大光圈获得浅景深

如前所述，光圈越大(如f/1.8、f/2.4)，光圈数值越小，景深越小;光圈越小(如f/18、f/22)，光圈 数值越大，景深越大。要想获得浅景深的照片，首先应考虑使用大光圈进行拍摄。大光圈在人像摄影和人体的艺术摄影中起着非常重要的作用，可得到浅景深的美丽虚化效果，同时，它还可以帮助我们在环境光线较的情况下， 保证获得更高的快门速度。

四、靠近被摄者获得浅景深

想要获得浅景深，让背景得到虚化，简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。

五、让背景远离被摄体获得浅景深

想要获得浅景深，让背景得到虚化，简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。 改变模特与背景间的距离，也是获得浅景深的方法之一，安排模特与背景保持一定的距离(可以不必 靠近模特)，也一样可以获得完美的浅景深效果。简单来说，模特离背景越远，就越容易形成浅景深，从 而获得更大的虚化效果。

六、让人物成为视觉中心的三分构图法

三分法构图可分为横向三分法和纵向三分法两种。在拍摄人像时，将画面横、竖平均分为三等分，每 一条分割线上都可放置人物主体躯干，而将人物的脸部或眼睛置于其4个交汇点中的一个点上，则能够更加 鲜明地突出人物主体。

七、表现女性身材柔感的曲线构图法

曲线构图分为S形构图和C形构图。在拍摄女性人 像时经常利用S形或C形构图来表现她们身体的柔美与 性感。 其中常用的是S型构图，C形构图在表现女性柔美 身材方面也具有很好的表现效果，只是相对S形构图表 现力度要弱些。 通常当身材姣好的女性自然站立时，就能够从侧面 拍摄到漂亮的S形曲线，而如果采用正面拍摄的角度， 则需要模特稍稍倾侧身体。除了这两种角度外，还可以 通过趴姿形成更加性感的S形曲线。

八、拉伸人物身材美感的斜线构图法

斜线构图在人像摄影中经常用到。当人物的身姿或肢体动作以斜线的方式出现在画面中，并占据足够 大的空间时，就形成了斜线构图方式。

斜线构图所产生的拉 伸效果，对于表现女性修长 的身材或者对拍摄对象身 材方面的缺陷进行美化具 有非常不错的效果。利用这 种构图方法拍摄人像时，模 特至少要有一只脚的脚背 要绷直，从而使身体的线条 从腿部延伸至脚背，以起到 拉长身体线条的作用。

九、表现画面稳定感的三角形构图法

三角形构图是人像摄影中一种典型的构图形式，分为正三角形、倒三角形和斜三角形3种。拍摄时利用 人物主体的肢体或动作姿态来组合构成三角形。这种构图具有一种极强的稳定感和向上的冲击力，人物的 脸部作为视觉中心通常位于三角形的顶端。

十、横画幅拍摄人像

横画幅构图被人们广泛地应用主要是因为横画幅符合人们的视觉习惯和生理特点，因为人的双眼是水平的，很多物体也都是在水平方向上进行延伸的。比较适合人物与环境的人像摄影，也可用于拍摄群体人像等。

十一、横画幅拍摄人像

竖画幅也就是竖长方形构图，呈上下伸展，这种画幅模式也是拍摄人像常用的`一种构图方式。竖画幅更加强调画面中的垂直因素，以及画面的纵深度，无论是拍摄全身人像还是半身人像，都可以使用这种画幅。

十二、俯视拍摄人像

俯视角度拍摄即照相机镜头处在正常视平线之上，由高处向下拍摄被摄体。这种角度拍摄人物时，人物的身体将被压缩，出现上大下小的变形效果，头部被夸大，身体部分被缩小，人物从而会表现得更加可爱、俏皮。如果拍摄时面部与相机的角度小于90°，则能够轻松拍摄出小脸美女照片，而眼睛也会显得比平常看上去更大。俯视也是常见的“睡美人” 拍摄角度，拍摄时要注意使画面向高调靠近。

十三、仰视拍摄人像

仰视拍摄是指相机处于被摄人物的下方，由下往上拍摄。画面效果有夸张高度的作用，空间效果更加强烈。拍摄人像时，会使距离镜头近的下半身部分变大，而距离镜头较远的脸相比之下被缩小了。采用这种角度拍摄的人像通常看上去会比平常更 高大、挺拔、修长，因此如果要表现男性坚毅的气质，或女性修长的身姿，可以采用这种角度。

十四、利用环境留白渲染画面气氛

留白其实是一个很容易理解的概念，白就是指空白，留白显然就是在构图时，给画面留出一定的空白。形象地说，画面中的空白和文章中的标点符号起着相似的作用。但在摄影中留白并不一定就是实际意义上的 空白，它可以是大片同色调或者同类型的景物，例如天空、大海、山峰、草原、土地……

留白可以使得画面在视觉中更加舒适自然，拍摄者可以利用留白更好地控制画面节奏与情绪，烘托意境，给观赏者留下更大的想象空间，使得观赏者的视点留在画面之内而情感却充斥于其外延之上。在人像摄影中，作为主体的人像，应被安排在画面中能吸引人注意的位置，如黄金分割点附近。构图时适当的留白，给观赏者以想象的空间。

十五、人物视线方向留白延伸画面空间感

如前所述，在一幅摄影作品中，主体实像与空白部分是互为依存的。空白部分既可以衬托、说明主体，同时还可以对主体形象进行补充、强化。在人物视线前方留白，可以补充主体人物的视线空间，寻求画面的平衡。

十六、利用陪体辅助表达人物气质

恰当、巧妙地运用陪体，可以更好地表现画面中的意境或故事情节，以及强化要表现的主题等。这些道具可以是一簇鲜花、一把吉他、一个玩具、 一双鞋子或一把雨伞等。不过使用的道具要符合拍 摄对象的性别、年龄、性格和喜好等特征，只有适合的道具才能起到辅助主体表现效果的作用。

十七、远景景别表现人物与环境

远景画面的特点是空间大，景物层次多，主体形象矮小，陪衬景物多，能够在很大范围内全面地表现 环境。拍摄远景在很大程度上是要表现画面的整体气势，正如绘画理论中提到的“远取其势”，所以拍摄者要从大处着眼，以气势取胜。在人像摄影中，远景则涵盖了被摄人物脚部在内的整个身体面貌，同时背景环境非常大。拍摄时，人物形象与背景环境相结合，两者都能得到适当表现。但应该特别注意，人物与背景之间的搭配关系。

十八、中景别表现人物神情与姿态

中景人像拍摄的是膝盖以上的形象，除了表现人物面部表情外，也更为重视人物手部动作，拍摄时要注意被摄者的摆姿，这样可以进一步展现被摄人物的内心状态。使用中景拍摄，画面的空间面积 进一步扩大，有利于表现人物的肢体表达，构图也更富于变化。拍摄中景人像时，还要注意被摄者的神情。

十九、近景景别表现人物面部表情

近景人像一般拍摄的是人物腰部以上的形象，能够使读者对被摄人物产生比较强烈的印象。需要注意的是，使用中长焦镜头，避免可能产生的变形的现象，同时也可以起到虚化背景来美化画面的效果。近景有利于表现人物的面部表情，拍摄时可以突出被摄者的眼睛，眼睛是心灵的窗户。眼神交流是沟通表达的一种方式，刻画有感染力的眼神，可以使观赏者深刻体会到人物瞬间的表情、情绪等，更好地产生共鸣。

十、利用简洁的背景突出人物

拍摄人像时背景的选择很重要，如果运用得当可以很好的衬托画面的气氛，复杂的背景容易分散观赏 者的注意力，因此拍摄时应尽量选择简洁协调的背景，这样可以更好的突出被摄者。如果在室内拍摄，采 用平视的角度，可以优先考虑使用墙壁或背景布，采用俯视的角度可以考虑使用床单或地板。如果在室外 拍摄，可以考虑使用大光圈虚化背景，或寻找漂亮的建筑外墙，密集的花丛，还可以通过仰视以蓝天为背 景，或俯视拍摄以草地为背景。 总之，只要在选取背景方面以简洁为原则，总能够找到合适的拍摄场景与角度。

人像摄影的拍摄技巧有哪些 篇2

1、 合理的构图会让你的作品增色不少

拍摄人像作品构图是关键，根据拍摄场景的不同，可以选用的构图方式有：三角形构图、井字形构图、对称构图、框架式构图法、开放式构图、黄金分割构图等。

根据不同场景下，需要突出的风格和特点不同，选用不同的构图方法，会让你的作品增色不少。

2、 选择合适的光圈

人物拍摄的场景不同，需要使用不同的光圈配合，比如背景较乱和简单背景下，使用的光圈肯定是不同的。

3、 人物摄影技巧要与拍摄目的相统一

人物摄影运用的技巧，要与其拍摄目的相对应，举个例子，如果是拍杂志封面或者艺术照，就需要增加时尚感和艺术感，但是如果是拍摄工作照，只需要写实就可以了，过多的处理反而是适得其反。

4、 人物的情绪表达是精髓

就像文章开头说的，好的人物摄影肯定是能够让人通过照片感受到人物情绪的，否则画面再没，也感觉没有灵魂存在。

5、 人物的服饰和场景搭配更合理

拍摄人物摄影的时候，人物的服饰和场景对于主题的表达也起到非常关键性的作用。

6、 后期的处理修图能力

摄影作品后期的修图处理其实不属于摄影的一部分，可是确实一个的人物摄影师必需做的，所谓“艺术源于生活，而高于生活”，任何作品无论拍得多好，都需要进行后期处理的。

以上这些人物摄影技巧是一个摄影师需要掌握的根本技巧。但是如果想成为一个专业的人物摄影师，还是需要去专业的人物摄影学校进行学习和进修，像我们的人物摄影技术精修班就比较适合，不但有专业的老师指导，各种各样的摄影实践活动更能让学员在实际操作中提高自己的摄影技巧。而且这种班型针对性更强，学习时间更短，对于想在短期内成为人物摄影师的人来说，就更加适合了。