维也纳芭蕾舞团成员_维也纳芭蕾舞团成员简介

我也想知道，而且有个个子高的也是亚裔面孔。

维也纳芭蕾舞团成员_维也纳芭蕾舞团成员简介

据贴吧里说，伴舞：维也纳国家芭蕾舞团儿童学校

感觉最小的那个男生跳得很好，但是女生里，跳得最好的不是最小的这个女孩子

何来雍雅的美人档案之二号：波丽娜.赛米诺娃（Polina Semionova）

从来没有一段舞蹈或视频能让我在好些年里反复观看超过上百次并且每一次都能心生感动。

这就是我要写这篇文字的理由。

空无一人的剧场，恰到好处的灯光，五个方位全视角。没有眼花缭乱的舞台布景和奇幻瑰丽的声光炫耀，更没有浓妆艳抹的脂粉妆容和花枝招展的表演服饰。

但是，当她随着音乐而舞的时候，整个世界瞬间就被她生命的无与伦比的美好凝固了，她的每一块肌肉每一个细胞甚至衣裤的每一根丝线都在随着灵魂而舞蹈。直到她再一次安静地躺下音乐止歇，我才会慢慢地醒来，心里的美好不知又多了几分。（以下截图没有太漂亮请大家莫怪）

这就是那段广为流传的MV，是她2003年在德国歌手Herbett Groenemeyer音乐专辑中的表演。歌曲名叫Letzter Tag（最后一天），改编自巴赫的音乐，是歌手为纪念芭蕾舞者的亡妻而作。被网友们称为仙女般的“最美的芭蕾”。

她就是俄罗斯女子波丽娜.塞米诺娃（Polina Semionova ，俄语 Полина Семионова)，芭蕾舞世界神一样的存在。

她八岁考入举世闻名的莫斯科大剧院芭蕾舞学院，十六岁参加了莫斯科国际芭蕾舞大赛并一举夺魁，十七岁毕业后被有“世纪舞神”之称的德国国家芭蕾舞团团长Vladimir Malakhov看中，加盟德国柏林芭蕾舞团任首席独舞演员，十八岁就成了该团最年轻的首席女演员。

曾任英国国家芭蕾舞团，东京芭蕾舞团，斯卡拉大剧院芭蕾舞团，维也纳国家歌剧院芭蕾舞团，马林斯基芭蕾舞团，莫斯科大剧院芭蕾舞团等等的客座艺术家，在全世界各大城市演出。

说她是黑天鹅，像落入凡间的仙子精灵。因为有她，才让我们觉得芭蕾是如此地美妙！她演出过几乎所有著名的芭蕾舞剧，每一个角色都是那么摄人心魄的美。虽然从表演角度会有人微词诟病，技术也要通过不断地磨炼成熟，但这都不妨碍她透过芭蕾带给我们的美好与感动。

她的这种生活状态可能是全世界无数女孩子的梦想。

可是我们没有看到，在她绝代风华背后，是难以想象艰苦磨炼。最初在莫斯科芭蕾学校学习的时候，Polina的身体素质并不出众。一米七五左右的身高和腿型以及肩宽胯窄等都是不利因素，虽然没人否认她的刻苦勤奋，但人们却并不太看好她。

然而她没有气馁，她把几乎所有能够利用上的时间都用在了练功房里排练，年复一年日复一日地重复着那些必须的动作：擦地，抬腿，旋转，阿拉贝斯...小小年纪却志在远方，不懈地努力终于获得认可赏识的目光，于是，她从学校走向了世界，从练功房走到了绝美的芭蕾圣境。

我一直都觉得一名舞者真正美丽和富有魅力的一面都体现练功房里练舞的时候，舞者们从不浓妆艳抹，耐心地琢磨舞蹈的每一个动作，透过练功房我们能看到舞者原始的魅力与热情，也能看出舞者对舞蹈的热爱。

热爱舞蹈的人一般来说都会有体验，真正的排练厅都比较文艺，练习和排练舞蹈的时候，舞蹈教室里气氛往往会瞬间凝结，很是美好。还总是会闹还各种笑话。

Polina在排练厅当然也很美，她有些傲慢却不焦躁，冷艳却又不会拒人于千里之外的个性魅力摄人心魄，那是一种冰火交融的魅力所在，优雅而又沉稳。

在我们芭蕾舞专业的一些学生好像有些缺少这样的感觉，举手投足之间显得比较有意而做作，夸张而浮躁。这个与优雅沉稳就稍稍有些距离了。

我们知道俄罗斯是一个古典芭蕾底蕴深厚并占据主导地位的国度。Polina青少年时代就已经成名而远走异国他乡，她的舞蹈风格多少都会受到西方文化的影响。或许会有批评的声音。当她被问及对此有什么看法的时候，她的指尖轻轻点在桌面上，缓缓地说出了自己的观点：“要知道我骨子里仍然是俄罗斯人。浓厚的情绪化，不同寻常的敏感度，忧郁的气质以及一点点的疯狂构成了俄罗斯的灵魂。”

这是一个艺术家对心灵原乡的笃定信仰和深情挚爱。而我们家的一些年少的朋友，几个外文单词还没有背熟，就觉得自家的一切都不如人家的好。没有深厚的根底又哪里来的参天大树啊！？只望从事文化艺术工作的人们，能够深深地扎根于母文化，同时又有海纳百川的胸襟气度。创造真正灿烂辉煌的中华文化艺术。

最后，我们来祝福她吧。现在她已经是一个漂亮的妈妈了。全世界都知道她的鼎鼎大名，但她的丈夫却只是柏林芭蕾舞团的一名普普通通的群舞演员。尽管很想知道她的一切，却又想不应该不过于注目她的隐私，只愿她永远都是一个幸福的女人，芭蕾舞的精灵。

故事简说：Polina Semionova，1984年出生在莫斯科的一个音乐世家，三个孩子中排行第二。她的妹妹是一名钢琴演奏家。从小，Polina便和哥哥一起学习花样滑冰，但很快又转习芭蕾。8岁那年考入举世闻名的莫斯科大剧院芭蕾舞学院，从那天起，她便将自己的一切都献给了舞蹈艺术。

演出过几乎所有著名的芭蕾舞剧。

得到了芭蕾舞世界几乎所有的认可嘉奖。

她来这个世界的理由是：告诉我们美人究竟可以美到什么样子。

美人结语：真正的美人都是天使，美丽却是人间的信仰。所以总会有天使在人间！

题外话：我们也有最好舞者。但，要么是女神，要么美人都算不上。而我只会写食人间烟火又有天使魂魄的美人。

附录：（1）

很多朋友问起背景音乐的Letzter Tag（最后一天）的歌词，已找到，摘录如下：

Wei man, wie oft ein Herz brechen kann?

Wie viele Sinne hat der Wahn?

Lohnen sich Gefühle?

Wie viele Tr nen passen in einen Kanal?

Leben wir noch mal?

Warum wacht man auf?

Was heilt die Zeit?

Ich bin

Dein 7. Sinn

Dein doppelter Boden

Dein zweites Gesicht

Du bist

Eine kluge Prognose

Das Prinzip Hoffnung

Ein Leuchtstreifen aus der Nacht

Irgendwann find und lieb ich Dich

Ich bin eine deiner Farben

Kannst mich w hlen,

Kannst sie tragen,

Kannst sie bleichen

Verrat Dir alle Geheimzahlen

Werd Dir die kühnsten Tr ume ausmalen

Werd Dir erkl ren, wovon ich nichts versteh

Ich bin

Dein 7. Sinn

Dein doppelter Boden

Dein zweites Gesicht

Du bist

Eine sichere Prognose

Das Prinzip Hoffnung

Ein Leuchtstreifen aus der Nacht

Irgendwann find und lieb ich Dich

Das leben flie t rot in unseren Venen

Ich servier Dir es auf einem Goldenen Tablett

Du holst mich aus dem grauen Tal der Tr nen

L sst alle Wunder auf einmal geschehn,

Dass mir h ren und sehen vergeht

Ich bin

Dein 7. Sinn

Dein doppelter Boden

Dein zweites Gesicht

Deine Lieblingsfarbe

Dein sportlichster Wagen

Dein tiefster Tauchgang

Dein Segelflug.................

翻译成中文：

人们知道吗, 一颗心能碎几次?

幻想有多少知觉?

感情是否值得拥有?

一条运河中有多少眼泪?

我们的生命能再有一次吗?

人为什么要醒来?

时间治愈了什么?

我是

你的第七感

你的双层陆地

你的第二面

你总有聪明的预测

给予希望

是夜里的一线光束

不知什么时候我找到你，爱上你

我是你的色彩之一

你可以挑选它，披上它，漂白它

透露给你所有的密码

为你描画出最独特的梦

告诉你不理解的事

我是

你的第七感

你的双层陆地

你的第二面

你总有聪明的预测

给予希望

是夜里的一线光束

不知什么时候我找到你，爱上你

生命呈现的红色在我们的静脉中流淌

我将它放在一个金色的盘子中端到你面前

你将我从一个灰色的眼泪之谷中解救出来

让所有的奇迹同时发生

我无法再听无法再看

我是

你的第七感

你的双层陆地

你的第二面

你最喜欢的颜色

你最运动的跑车

你最深的潜水道

你的滑翔

附录（2）：芭蕾舞的技术特征

如何观赏与评断芭蕾舞者的舞技？有芭蕾舞专家主张，芭蕾舞蹈具有八大特征：

（一）开。腿的外开性，也就是把双腿从大腿根处向外转开，张开到最大限度。这是芭蕾的基本美学特征。比如在上身保持与地面垂直的情况下，把双腿张开到180°。

（二）绷。绷脚，最好使脚面能凸出来，以增加脚形的美和脚的表现力。比如在跳跃动作中，两只脚在离开地面时，都要绷得非常直、非常尖。

（三）直。占立的腿（支撑腿）和伸出的腿（动力腿）膝盖都要伸直，主要是为了使许多舞姿舒展到长线条的完美视觉造型。

（四）立。身体直立、挺拔，重心准确放在两条腿或一条腿上。演员收腹、展胸，绝对不能撅臀部或驼背。

（五）轻。跳舞轻盈。做跳跃动作时，推地和落地最好不要听到声音。舞起来轻松自如，即使很用力、很累，也尽量不要让观众看到和感觉到。

（六）准。准确完成每个动作和舞姿的规格要求。比如手臂的移动就有严格规定的路线。男演员经常做的空中旋转两圈720°，必须从准确的五位起跳，又要准确落到五位上。

（七）稳。动作稳健扎卖。比如许多旋转动作，要求在旋转时保持稳定性，结束时也要稳稳停在一个舞姿上。

（八）美。每个舞姿造型、每个动作过程都要美。

本文主要说的是芭蕾之“芭蕾舞巨星”。20世纪的芭蕾史，通常我们说实际上就是俄国人的、俄罗斯人的历史，为什么这么说呢?从明星的角度来说，我把它归纳成“三夫三娃”，这个“三夫三娃”是什么呢?一听，在座的很多老人家，我估计很多人精通俄文的。夫，是明显的男性的名字，娃，女性的名字，那么在20世纪初的时候。由于前面介绍的那个佳吉列夫，俄罗斯芭蕾舞团带着一批俄罗斯的芭蕾精英，杀向巴黎，杀向欧洲的时候，把整个俄罗斯的芭蕾，这种影响可以说是做到了的限度。

这些孩子们，这些女明星们或者说想成为女明星的欧洲人，不把自己的名字改成一个什么娃，女演员不改成一个什么卡娅，什么娅，好像就找不着俄罗斯帝国芭蕾那种贵族味。所以很多人趋之若鹜，都把自己的女孩子名字都改成什么什么娃，所以满地都是娃。我是看着这个史实，突然想起来，在俄罗斯20世纪的芭蕾有三大巨匠，可以说是表演大师，我把她叫做三娃。大家可能有一娃，大家是耳熟能详的。第一娃叫做安娜·巴甫洛娃，就是第一个跳《天鹅之死》。我们现在经常看《天鹅之死》，她第一个跳。1907年的时候，第二娃是大家耳熟能详的，叫加林娜·乌兰诺娃。这是在座的，尤其是比我们长一辈的听众朋友们，一定很熟悉的，加林娜·乌兰诺娃对中国文化界，尤其是对中国舞蹈界，就是新中国第一代舞蹈家们，受她的影响是终生的。今天很多舞蹈家，在回首往事，想到五十年代末，六十年代初。他们在中国、在北京亲眼目睹乌兰诺娃那种风姿的时候，常常还可以热泪盈眶，可以说是乌兰诺娃引导很多世界人，引导很多中国人走向了舞蹈生涯，就是她的影响确实是对中国、对世界的影响是非常之巨大的。那么第三个娃叫做娜塔丽娅·玛卡洛娃。好，咱们先看看这三位表演大师的风采。

接下来我们看加林娜·乌兰诺娃，她在刚才说的现代芭蕾处女作《仙女们》中间一段华尔兹。这个是1952年的电影片子，所以这比我们中国观众在50年代末期，看见她已经进入五十岁的时候，要年轻五六岁，所以身体的状态要比来中国的时候还好一点，这是42岁的时候。我们再看三娃，三娃中的老三娜塔丽娅·马卡洛娃，她跳的一个完整的形象非常清晰的一个《天鹅之死》。接下来是三夫中的第一夫叫瓦斯拉夫。他是号称脚下击打动作，一次跃入空中，能击打五次的，达到登峰造极的一个男演员。第二夫鲁道夫·努里耶夫，鲁道夫·努里耶夫这是他在二十岁的时候，在1958年在莫斯科芭蕾舞比赛获金奖的时候一个表演，双人舞《海盗》中间的片断，你看他这个冲劲。三夫，叫做米哈伊·巴里什尼科夫。这个米哈伊·巴里什尼科夫是一个绝活，这个人是20世纪男演员中的一个天才，天在那儿呢?长得很cute，长的babyface一个娃娃脸，讨人喜欢。那么巴里什尼科夫他这是弹跳，动作本身他是一撒脚就能二位转，一撒脚就是八圈。像玩一样，我们讲如果在台上这个孩子一撒脚就是八圈。那么他在教室里练功的时候，他一定要十圈，十二圈以上。因为到台上都会紧张，一紧张发挥要受点影响。我们经常说台上一分钟，台下十年功，那就是台上八个圈，台下至少有12个圈，这种能力才可以去做到。

那么我们看到20世纪90年代的时候，现在这个女演员是法国人，叫西尔维·吉扬。她是现在被誉为“天下第一腿”，而且这个演员和前面的演员还不一样。这一代演员是会思考的演员，现在从巴黎歌剧院芭蕾舞团独立出来和世界上六大芭蕾舞团全部签约，每年在全世界飞来飞去，然后请全世界最的编导家给她编舞。

给大家介绍几个吉尼斯的世界纪录。在芭蕾，首先是垂直的高度，垂直的高度大家猜是多少?一次直接跳上去这样一个垂直高度是多少?在吉尼斯记录上，史料上说是一米三，这么高，站这儿这样一个垂直高度，一下到这儿。你们想一想，那么这个人也是俄罗斯人，他叫尤里·索罗维也夫。因为在芭蕾舞剧中，不可能让他这样展示他的绝活，但是史书上是这么记载的，现在来看看他，但是确实他爆发力确实不同。

接下来我们还可以看一个当代的三十多岁的男演员叫弗拉基米尔·马拉霍夫，就是2000年在维也纳新年音乐会上第一个跳舞的男演员。我做过介绍，叫马拉霍夫。他的那个弹跳也是相当相当出色，但是没有人计算过到底他的弹跳高度是多少?但是你看看索罗维也夫的片子再看看他，你知道他在弹跳的高度上只有过之而无不及。

芭蕾欣赏方法，其实我在前面一边看片子，一边我们都有介绍，就是那四句话，我把它总结的，现在大家是不是可以跟我说一遍，看看大家记住了没有。首先是什么?三长一小一个高，高是高脚背，二十公分顶重要，不然的话，你穿那么点，然后通常大家知道舞台还比观众高，舞台要比观众的视线要高，抬头看，没有二十分距离的话，没有二十公分长度的话，你看什么?就像火箭似的，你看火箭发射的全是细杆地往上走，是吧!底下一加力往上起来，火箭做得如果是粗的、是矮的，它就没有向上的动事。如果不够二十公分，从底下往上一看惨不忍睹，所以这是方方面面造成的，要求必须要是这种二十公分。下肢，因为从下往上看去，必须要二十公分，这样一个等差，下肢要比上身长出二十公分。第三句话，开绷直立爹妈给，什么意思?天生的，大多数是天生的，后天训练当然是很重要，但基本上是天生的。开绷直立四个字中，开，首当其冲，没有开就没有贵族艺术的风范，这个开是非常重要的;绷，前面讲的脚背。

那么通常我们在观舞的过程中，我们看明星要看脚背，所谓脚低下干不干净，这是行话，都是看脚背。因为脚背常常被人所忽略，但是行家就看脚底下，但是更重要的一个标准是什么?看群舞。直，是膝盖，大家知道膝盖，膝盖是很重要的，你绷起来之后，膝盖那个地方不能鼓一个疙瘩，但有的人怎么绷，也鼓一个疙瘩。那线条就不流畅，她又穿得那么少，所以做芭蕾舞这个行当就不行。要把膝盖那个骨头，膝盖骨要绷进去。我们叫开绷直立;直，是膝盖要一条线流下来;立，是脊椎要和地面呈垂直状态，那才有贵族的像。

我们中国的话叫做站如松;坐如钟;站有站相;坐有坐相，就是那个意思。这四个字，开绷直立爹妈给，这是对身体的要求，对先天条件的要求。我有一句话叫芭蕾是什么，芭蕾靠条件，就是天生的东西太重要了。那么条件什么?就是那四个字，“开绷直立”，后面那四个字就是“轻高快稳”，那就是能力，我们说能力，技术的东西，为什么叫做师傅教呢?就是严师出高徒，那么为什么叫轻高快稳?首先轻，轻是首当其冲。因为在传统芭蕾中，它的体裁上，首先大量的人物都是什么?仙女、精灵、什么鬼魂等等这些东西。那种我们说是人为地杜撰出来，一些莫须有的这样一种人物，这些人物都是什么?我们叫做来无踪去无影的。因此你不能，一个爆发力特棒，跃入空中之后，落地有坑不成，要落地无声，那才是那个精灵，那才是那个艺术的形象。所以你虽然是肉体凡胎，去表现那个虚无缥渺的形象，但是你至少在人们的心目中要能接受。轻，是必不可缺少的，轻盈飘逸才有芭蕾的一切的美，轻;高，有了轻才有高，对不对!高，爆发力。刚才我们讲了，世界之最等等。有了高，才有后面的快，才有后面的多等等。快，速度快，轻高快。快，能否快得起来，也是判别一个舞者素质、能力高低的这样一个标准;稳，稳是这四个要素中最后一个集大成的因素。