音乐培训反思与建议_音乐培训收获反思

如何上好一堂音乐课培训心得

随着新课程标准的全面实施，音乐教学改革已被广大音乐教师认可、支持，并且在音乐教学实践中不断地探索和总结。学生获取信息的渠道也越来越多，学生的音乐素养、艺术特长、不仅仅在课堂上。在新的历史条件下，要想做一名称职的、的，尤其是受学生喜欢的音乐老师。通过这些年的音乐教学实践，我认为，必须具备正确的理念，良好的专业素质、崇高的师德，这才是取得成功的关键。要想上好一堂音乐课，应从以下几个方面去做。

音乐培训反思与建议_音乐培训收获反思

第一，储备与平时。

第二，有效备课。

任何一首歌曲，只有我们了解了作者的音乐思路，了解作者为什么这样写，才能有效地从歌曲中挖掘有效资源进行教学，这就需要我们深入钻研教材；同时，为了让学生有效学习，我们也应该充分了解学生的学习状态，选择更切合学生实际、更有利于学生接受的教学方式；在这两者基础之上，我们再整理自己的教学思路，制定好教学目标、确立好重难点，并设计好教学步骤。只有做到了有效的备课，我们才能更好的上课。生动活泼，形象直观，富有趣味性是音乐课应具备的特点，教师把握住这些特点，并体现在课堂教学的各个环节中，这是上好音乐课的重要因素。从上课开始，教师就要抓住这个特点，从而调动学生的积极性。

在唱歌教学上把握五个方向

（一）明确唱歌教学的三个目标：

小学音乐课重点是唱歌教学，要想成功的完成唱歌教学这一环节，应该突出三个方面：

（二）尽快把歌曲唱会，唱好。

我们大家都知道唱会歌曲很容易，唱好歌曲却很难，唱好歌曲是我们音乐教师的责任。所谓唱会歌曲，就是能正确的把歌曲的曲调，节奏，歌词掌握。那么要把歌曲唱好就有点困难了，所谓的唱好歌曲，就是要正确的理解，感受，体验歌曲的情感，正确表达歌曲的情感风格。创造性的表达歌曲，也就是我们常说的对歌曲进行艺术处理。歌曲艺术处理，就是从对音乐的感受、表现、体验歌曲的情感这几方面进行处理。我们通常是先学技术再来表现，那是错误的。也就是说先唱会歌曲再来进行艺术处理。我们应该在唱歌曲的第一个音的时候就注意它的感情。歌曲的艺术处理要贯穿歌曲的始终，不要一味的根据歌词去处理，同时还要根据歌曲的旋律来对歌曲进行艺术处理，包括力度，速度，感情。学生每唱一次，老师都要提出不同的要求，让学生从歌曲的力度上，速度上，情感变化上分别进行讨论，进行体验。

（三）听唱和视唱相结合。

从听唱法向视唱法过度，采用整体听唱和分句听唱。欣赏范唱是教学成功的关键，能给孩子一个整体的感受。那么在什么情况下可以进行视唱呢？这些应以学生情况而定。当学生能完整的唱完一个乐句时再采用视唱法，否则不能采用视唱法，这样反而会破坏学生对整个音乐的感受和对音乐学习兴趣。

（四）歌词和曲谱交替进行。

怎样将唱歌词和唱曲谱结合起来？怎样相互交替？这些都要从学生的实际情况出发。在教学过程中，第一段先教歌词，第二段再要求学生唱歌谱，而且是带感情的唱歌谱，这样相互交替进行教学，不但让学生学会了歌曲，而且又培养了学生的识谱能力。

（五）创编与拓展。

我们目前存在的一大误区就是：凡是遇到拓展这一环节，大都是创编歌词，或者是人物的改变，千篇一律，看不到什么新颖的东西。我们为什么不能对歌曲的风格进行创编呢？比如我们这堂课所学的歌曲如果是属于民歌类，那么我们可以把它改编成号子，让学生进行讨论，来体验他们的不同之处。也可以把它创编成山歌风格让大家进行讨论体验.体验回声的感觉，体验悠扬秀丽的感觉,体验豪放粗犷的感觉。当然这些大家都有他不同的处理方法。我们不寻求不主张学生在老师的指导下对歌曲进行创编或歌曲排练，而是要让学生主动性地、创造性的对歌曲进行创编处理的尝试，尽量发散学生的个人思维，让拓展这一环节有它重要的教学意义。

我认为新课改下一节成功的音乐课，既不能背离音乐的主题，也不能忽视音乐教学的目标；既要看课堂教学的效果，又要看教师的教学过程与教学方法；既要鼓励大胆实践和创新，但又要必须遵守音乐教学特殊的学科规律；既要体现新课改的精神，但又不能孤立对待教学的新理念等等。我相信只要我们在音乐教学上多用心，多动脑，多思考，我们的音乐课堂一定会更加的丰富多彩。音乐教学课改的路程一定会走的更加坚实，通畅。

唱歌课教学模式：

一、情境导入

二、寓教与乐

三、创造表现

四、拓展延伸

一堂成功的音乐课，从熟悉教材，到课程设计，师生间情感的默契配合等，都体现了一个音乐教师的风格和自身素质，一堂成功的音乐课，蕴含着教师成长的酸甜苦辣，一个合格的教师必须经过长期的磨练、有心的积累和无畏的探索，才能上好一堂成功的音乐课。

音乐课活动教学反思范文五篇

音乐课活动教学反思范文五篇2021

反思的方式有许多种，能够经过语言也能够经过文字，能够自我反思也能够经过交流进行团体反思。反思有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。以下是我整理的音乐课活动教学反思，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。

音乐课活动教学反思范文一

作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。所以，音乐教师也应当学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自我的教学本事呢?

一、在备课过程中设计反思。

音乐课的备课不一样于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就能够先给自我设计这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生异常有兴致，或者无动于衷，就该问问自我是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不一样的教学方式方法，以求得佳效果。

二、在上课的过程中验证反思。

课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不一样的反应。所以，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改善，进一步优化。所以，在课堂上发生的种种“意外”，就能够成为很好的反思材料，供给教师在不断的实践过程中进行探索。

三、在课后进行各种形式的反思。

反思的方式有许多种，能够经过语言也能够经过文字，能够自我反思也能够经过交流进行团体反思。反思有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是经过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，可是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例经过文字的形式加以分析概括，能够提高自我的教学本事，也能够供给给同行借鉴。

反思除了自我反思，也能够经过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，能够攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应当多观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样资料的课，会有什么不一样，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不一样有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自我的特长，别人的特长能够作为自我的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自我能够如何利用。

音乐课活动教学反思范文二

歌唱，是小学音乐教学中普及、受小学生欢迎的音乐教学资料之一，在新的教育理念下，如何在小学音乐课中进行科学的声音训练、让小学生从小养成合理的、科学的发声方法，让他们的声音变得更美妙、更动听。所以就这个问题，本周我带领二年级学生(由于在农村缺乏教师，那里的孩子从未真正上过音乐课)进行歌唱的发声训练，经过一节课的教学，我发现出现了很多问题，下头我将把这些问题一一说明：

1、这节课一开始，我就以这样的方式师生问好24

1234|5—|5432|1—||(同学们好。教师，您好。)想着以此来潜移默化的训练孩子的音准。可是教了几遍后，大家基本上就都会成唱了。我一听，哎，音准还不错哦，能够进行下一步发声训练了。

2、于是下一步我开始教学生们练声

我先给大家出示了一个练声谱子：

1234|5—|5432|1—||(跟教师问好的旋律一样)

啊啊啊啊啊—啊啊啊啊啊—

出现了很多问题：①不连贯，不优美。

②音准不是很好，跟教师问好的音准很多。

③气息不行。

3、于是我先教大家呼吸练习

在呼吸练习之前，首先先纠正学生们的身体姿态，因为姿态是否端正也影响着唱歌。我对学生的要求是臀部所占的面积应当是椅子的三分之一，不要坐满整个凳子，腰部挺直，但要自然松弛不能紧张，双手自然下垂，或平放在桌上，双脚稍稍分开，自然弯曲，千万不能跷二郎腿坐。

呼吸训练的时候，让学生想象自我的前面有一朵很香很香的花，然后用鼻子缓慢、均匀地将气体吸入体内，使体内空间逐渐增大，花的香气溢满整个鼻腔、胸腔和腰腹部，然后用嘴巴缓慢、均匀地向外呼气，让面前的花在你的气流下轻轻摆动。这种训练方法要求学生的面部、上身完全放松，嘴巴自然闭拢，使学生体会到气流进入体内的扩张感。但在教学中使用这个方法学生喜欢提高肩膀进行呼吸，这样会阻碍进入体内的气流量。闻花式呼吸主要训练学生匀速缓慢的吸、呼，控制气流以及气流充盈体内的感觉。但在教的过程中也出现了很多问题：比如，太夸张的吸气，太快吸气，吸得气没有到达体内，出气的时候太快等等，需要慢慢加以。

4、口腔训练

口腔训练的时候。让学生体会打哈欠的感觉，这是一种通常实用的呼吸训练方法。打哈欠是人体的本能反应，当人感到困、累的时候会经过打哈欠的方式表现出来。打一次哈欠一半时间大约为6秒钟，这期间能使口腔尽情地张大，气流直通腹部，全身神经和肌肉得到完全放松，主要的是口腔内的小舌头会收缩提起，这样貌的口腔状态能使声音更通畅的释放出来。可是学生不能做到真正的随时随地打哈欠，于是我就请大家在自我真正打哈欠的时候记住感觉，只要这样日积月累的积累，找感觉，慢慢就会有收获。

5、发声练习曲

我也根据学生的特点，自编了一些发声练习曲，提高兴趣。一般来说，小学生对易唱易发声的闭口兴趣较大，根据这一特点，自编一些带有“呜、咕、噜、嗌、哩”等闭口音的发声练习曲。(由简单到难慢慢来练习)

如：531│531║

噜噜噜噜噜噜

5654︱34︱55︱5—︱55︱5—‖

(师)火车火车来了(生)呜呜呜呜呜呜

总之，在小学音乐课教学中，虽然出现了很多问题，但我明白必须要建立正确的童声概念，帮忙学生养成良好的歌唱习惯，让学生掌握了合理的、科学的发声方法，学会有控制地歌唱，并有感情地表现歌曲，他们的声音才会更美妙，更动听，才能真正体现合唱教学的目的。

音乐课活动教学反思范文三

本学期即将过去，回顾前一时期的音乐课研究教学，我觉得自我有必要进行一次深刻的反思，以此激励自我以后做的更好!作为一名音乐教师，首先应当明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步构成健康的音乐审美本事。我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。

一、要进取学生，从而使学生不仅仅做到此刻受益，并且做到终身受益。所以在音乐课教学上，总结出下列两个方应对学生进行教育和培养：

1.根据音乐教室现有的乐器，经过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅仅对乐器有了进一步的接触，并且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

2、经过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃课堂气氛，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。

针对本校特点，在学习音乐教材的同时运用钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、在音乐欣赏课上，有些乐曲能够利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，又提高审美本事。

2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，经过模仿动物叫声的长短来辨别不一样的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不一样教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践本事，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

音乐课活动教学反思范文四

三年级的学生属于小学教育的中年级阶段，对于三年级孩子们的身心发展特点，我并不陌生。小学音乐课教学是小学基础教育的一个重要组成部分，音乐课不但能够培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操。同时，还能够促进学生身心健康地发展。

在教学中我一向让德育、智育、体育、美育相互渗透，相互结合。尤其是孩子们德育的培养，所以在每一节的音乐教学中我都会或多或少的给孩子们进行思想品德教育。

首先，要充分尊重学生的主体地位，真正做到以学生为本。此刻的教学绝不像以前“填鸭式”的教学。课堂教学资料把教材资料与现实生活相结合，把充满生活情趣的资料充实到教学中去，才能激发起学生的学习活力，使学生想学、爱学、乐学。其次，从小学生的身心特点出发，平等的融入学生，站在孩子的角度去研究。三年级的孩子们已经有了自我的思想，而不会特意的去模仿。在不一样的教学资料中，我会让他们充分发挥自我的想象力去表演，去创编。异常有几个班的同学，隔一段时间就会把他们所创编的音乐或歌曲表演给大家看。对于这样的同学每次我都会跟他们一点小提议，使他们的自我创作活力很高。

音乐课是孩子们展示自我，发挥专长的课程。在课堂中除了教材中的必修曲子以外，我都会给他们拓展新的曲子，使孩子们的视野开阔，多听、多唱、多活动，是我上音乐课的主旨。孩子们经过教师的讲解，能够任意展开想象，自我展示。我一向告诉孩子们，音乐课是让大家欢乐的一节课，所以我的教学中也是充满笑声的，每一节课孩子们都是饱含期待的眼神，对于孩子们的期待和喜欢，每节课我都做好充分的准备，给孩子们上好完美的一节课。

音乐课活动教学反思范文五

人教版《义务教育课程标准实验教科书·音乐》二年级上册第一单元《妈妈·教师》中的《鲜花爱雨露》一歌，是一首欢快活泼的儿童歌曲，它以鲜花爱雨露的比喻出我们爱教师的主题，歌词简洁生动，寓意深刻。我认为这首歌曲秀的地方就是蕴含了深厚情意，很容易感染他人，打动儿童的心灵。在实验3班上午第四节课教学中，正遇中午的瓢泼大雨，音乐教室里亮着灯，学生们刚好唱会了这首《鲜花爱雨露》，这时他们的班主任(以后统称王教师)正好走进音乐教室站在门口，等着送学生放学，他的出现给了我灵感，我立即抓住时机说：“同学们，我们把这首歌送给王教师好嘛?”“好──”随即歌声中充满了欢乐的气氛，孩子们尽量地表现着自我，从学生的表情上能够看出，他们师生之间的情谊很真挚。当教学进行到以小组为单位，用《鲜花爱雨露》这首歌曲做题材，进行创编表演，我说：“同学们，把编排出来的节目献给王教师，我们比一比，看看哪个小组的节目能够表达出你对教师深深的爱。”

在排练时，正当各个小组十分活跃，排练的十分热闹之时，我发现有一个小朋友很沉默，他没有参加小组的排练，坐在自我的座位上，低着头，悄悄地哭了。我很诧异，走过去问为什么，她说：“王教师不教我们了!”随之，眼泪止不住地流了下来，其他孩子见状也安静了下来，教室里原本欢乐的气氛沉静了，我又一次抓住时机：“同学们，我感受到了你们和教师之间的感情，大家十分爱王教师，十分舍不得，这样吧，此刻把你们所有的爱都凝聚成动情完美的歌声，送给教师!”紧之后，学生们的歌声是令我吃惊的，轻柔、深情、动听，他们温柔地随着歌曲的拍子晃动身体，有的孩子眼睛盯着王教师，原本活泼欢快的歌曲，此时却是如此深切传情，歌声之后，王教师和我还有许多孩子的眼睛里都浸满了泪水。

之后，我才明白，“王教师不教了”只是一场虚惊，那只是教师在生气时的一句玩笑话，谁会想到孩子们竟如此认真了。经过这件事，他们师生的感情更加融合。

在课堂上，我们要学会利用所有的偶发事件，来激发学生的学习兴趣，来带动学生的情感。正是这样的教材，给了教师和学生自由发挥的空间，能够就地取材，适时取材。

简述幼儿园音乐公开课中存在的问题与反思

幼儿音乐教育是幼儿园各项教育活动中特色的内容，是以音乐艺术的形式进行的人的基本素质的教育，是学前儿童全面发展不可或缺的重要组成部分。在当前的幼儿园中音乐公开课已经非常普遍，为教师提供了互相学习的机会，也推动了教育教学的改革，可很多幼儿园却将音乐公开课演变成了“音乐公演课”。文章对当前幼儿园音乐公开课中存在的问题作了梳理，并在此基础上作出反思。

关键词：幼儿园音乐公开课；问题；反思

一、幼儿园音乐公开课中存在的问题 音乐教育是幼儿园各项教育活动中特色的内容，是学前儿童全面发展不可或缺的重要组成部分。幼儿园音乐公开课有其本身的价值和意义，可很多幼儿园将它演变成了“幼儿园音乐公演课”。笔者通过对一些幼儿园音乐公开课的观摩，认为幼儿园音乐公开课中存在的问题可以归纳为以下几个方面：

第一，教学活动设计追求新颖，不能真实反映日常教学状况。组织一次公开的音乐教学活动，教师需要花费很多的时间和精力，为的是表现出多样化的内容。虽然公开课一般是在幼儿园进行的，但为了保证实际的效果，教师要从多方面做足准备，以至于出现了偏离日常教学的现象，主要表现在以下方面：1.在公开课之前，教师在备课这一环节精心准备，花费时间是平时的几倍，这与实际情况是不相符的；2.在目前的大多数幼儿园中，教师身兼数职，音乐课是一位教师组织，但在公开课时，会有其他教师辅助教学；3.为了公开课的效果，很多老师会挑选一些能力强的幼儿参与，或者提前做一定的铺垫和工作，导致了教学条件的失真。

第二，教学活动流于形式，缺乏情感。很多幼儿园音乐公开课出现这种情况：活动形式新颖，活动场面热闹，幼儿表现出色，俨然是一堂精品课。实际上是教师事先在班上反复排练的结果，为了完成精心策划的教学流程，教师根本不考虑活动中的现场生成，只是根据预设按部就班地进行。在教学活动中，教师更多关注的是幼儿能否顺利地进行音乐表演，而不是幼儿能否自主、自由、自觉地进行音乐表现活动。音乐家达尔克说：“对音乐的理解，与其说是一种智力过程，不如说是情感过程。”但现实情况是教师为了一堂公开课的顺利进行，对整个音乐活动的情感输入不足，幼儿缺乏体验，体会不到音乐情感。

第三，忽视幼儿身心发展的规律和幼儿的主体性。教育必须面向每一个儿童，促进每一个儿童在原有水平上的发展。教育部于2001年颁布实施的《幼儿园教育指导纲要（试行）》明确指出：“幼儿园教育应尊重幼儿的人格和权利，尊重幼儿身心发展的规律和学习特点，以游戏为基本活动，保教并重，关注个别异，促进每个幼儿富有个性的发展。”在很多公开课上，幼儿园音乐教育活动的设计、组织、实施常是为了让孩子学习唱几首歌、跳几个舞。这种教育用一种成人的眼光去审视幼儿的音乐活动，要求幼儿模仿老师的声音和动作，诱导孩子们说出预定的标准答案。在这样的活动中，儿童缺乏对音乐独特的感觉和思想，只有众口一词的理解与极为相似的动作，不可能发挥自己的主体性，体会不到快乐。

第四，内容重“全面”，重点不突出。从理论上讲，幼儿园音乐公开课内容的选择和组织不仅要考虑学科本身的特点，更要关注幼儿的认知特点。然而，执教者为了让观摩者对整个活动留下比较完整的印象，就会将与主题相关的内容进行整合，本该通过几个活动实施的.内容全部堆砌到一个具体的活动之中，致使活动显得冗长、复杂，重难点难以体现。一个活动承载的内容愈多，离目标会越来越远，而且造成重难点不突出，出现“大杂烩”的现象。

第五，评价不深入，不能围绕关键问题展开。当前幼儿园音乐公开课评课中存在两种极端形式，一种是评课者针对执教教师教学的缺点与不足进行点评，只关注教学活动中存在的种种问题。这种评价虽然能够帮助执教教师改进教学行为，但将执教教师置于被审视、被评价的位置，也给执教教师带来压力和不适，致使不少教师因为公开课压力大而不愿意上；另一种是评课者碍于情面，只是泛泛地就执教教师教学行为进行评价，说一些空话、套话，或仅限于一些具体教育细节诸如声音大小、教态、教学流程等方面的评价，而没能追溯其内隐的教学理念。这样的评课显然不利于研讨型公开课的展开，难以提升教师的专业水平。

第六，课后缺乏梳理和再实践。当前不少幼儿园音乐公开课不仅研讨深度不足，而且缺少研讨后的梳理和再实践。执教教师对他人发表的看法或提出的建议懒于梳理或提升不足，没有对自己的教学设计进行修改和再实践。这就使得研讨结论往往只限于此次开展的活动而难以推广，更难以提升各方参与者的教学与研究水平。执教者不反思，其行为就没有变化，而且幼儿园开展这样的活动的意义无处实现。

二、对当前幼儿园音乐公开课问题的反思 幼儿园音乐公开课作为交流课的一种形式，的确有其存在的内在价值，我们不能否认它能够促进教师的专业发展，能够促进园本教研的开展。但是在现实中，幼儿园音乐公开课的这种内在价值却被弱化，工具性价值被放大到不恰当的程度，以至于公开课被庸俗化，于是才会出现上述大量作假的现象。如何改变这种状况，笔者认为要从以下两方面着手：

（一）明确幼儿园音乐公开课的目的

幼儿园音乐公开课的目的是为了交流、提高、发展，不是为了划分等级。做一件事情，一个正确的目标导向是至关重要的，它是我们做事情的一个统领。同样，公开课的目标取向也会教师的行为方式。幼儿园音乐公开课的开展应该定位在交流、学习、合作、分享、真实上，只有符合这些要求，公开课的开展才能有声有色，才能真正发挥其价值。教师不应把公开课看成是外在施加给自身的压力，也不应把它看作是评价自身的专业水平的维度，而应将其视为自身成长的需要，自身价值的一个体现。

（二）理解学前儿童音乐教育的内涵

幼儿音乐教育是幼儿园教育的一个领域，是以音乐艺术的形式进行的人的基本素质的教育。“学前儿童音乐教育作为学前教育的一个方面和要素，既要遵照学前教育的总目标，遵循学前教育的一般规律，又要体现出自身的特殊规律——用音乐进行教育和教儿童音乐。”①这说明一方面学前儿童音乐教育要教给儿童必要的技巧，培养和发展儿童的音乐能力和音乐才能。另一方面，儿童学习音乐的过程是其在身体、智力、情感、个性、性等方面获得全面和谐发展的过程。

幼儿园教育指导纲要（试行）指出艺术领域总的要求是“丰富幼儿的情感，培养初步的感受美、表现美的情趣和能力。”音乐作为儿童教育的重要手段之一，其主要目的是通过音乐的欣赏和学习，让儿童实现全面发展，并在个性、情感、智力和身体等各个方面得到全面的提高。我们反省学前儿童音乐教育的内涵，是为了明确我们应该为幼儿做些什么。学前儿童音乐教育除了让幼儿掌握基本的技能技巧，更为重要的是让幼儿体会到快乐，在各方面获得全面发展，因为学前儿童音乐教育的特性是形象性和感染性、趣味性和游戏性、技能性和综合性。因而，幼儿园音乐公开课的出发点和落脚点是儿童，而不是成人和观摩者。

学前儿童音乐教育应以幼儿为音乐活动设计的主体，以游戏为手段，让幼儿去体验和感悟，激发幼儿的创造性。幼儿园音乐教学观摩活动只有紧紧围绕“以儿童发展为本，促进每一个幼儿富有个性的发展”这一根本目的去开展，才能真正体现其价值，使幼儿园音乐活动回到本真状态。

音乐课堂教学反思范文五篇

随着现代教育技术的发展，利用多媒体技术辅助课堂教学在各学科中已逐渐被广泛地应用。勿庸置疑，这种教育技术的优势是传统教学手段所无法比拟的。以下是我整理的 音乐课堂 教学反思，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。

音乐课堂教学反思范文一：《欢乐的孩子爱唱歌》

《欢乐的孩子爱唱歌》是一首欢快活泼的儿歌，歌曲的特点是多处小节内头相同后面不一样，难点句在第3句的终一个音的上扬。

本课，我先采用了热身运动进行导入，激发学生的兴趣，然后带孩子们走近美丽的大花园，去听听歌曲里都出现了哪些小动物，这样培养了孩子们的听觉本事，第一遍先听出现的动物，第二遍听他们爱干什么，分层循序渐进的去提高听觉本事。然后将歌曲分句，请学生找出相似句，跟着琴唱唱，初步培养学生自学歌曲的本事，之后跟着琴

去唱唱用柯尔文手势解决第三句，再将学生分成两大组，进行接口唱，培养学生的合作本事，第二大部分，我编创了四条节奏分别采用双响筒、铃鼓、沙锤、碰铃四种乐器分别为歌曲伴奏，分成4个大组各使用一个乐器伴奏。终，让学生自我去创编歌词，分小组派代表来发言。

整堂课气氛融洽，学生和教师的状态都很好，互动热烈，呈现出了一种音乐课该表现出的寓教于乐的特点，教学目标基本达成，学生真正参与到了音乐的演唱与创作中，不足的是，环节设计中终一部分因为时间的原因没有来得及上，爱第三句的演唱上学生音准还不够，以后需要更合理的安排时间的进程和加强学生音准的训练，相信这样做下去，学生的音乐素质会逐步得到提高。

音乐课堂教学反思范文二

幼儿园的音乐教育作为提高幼儿素质的重要学科，是对幼儿进行美育的重要手段，是显露孩子个性、爱好、本事的途径。所以，我在音乐教学中运用讲故事做游戏、即兴表演等各种“动”的形式来充分调动幼儿对音乐学习的进取性，培养他们对音乐的兴趣和爱好。以下是我多年音乐教学实践的几点体会:

一、大班的孩子由于年龄特点，对那些抽象、平板的讲述是很难产生兴趣的，所以，我在教学中就用生动、形象的体态语言来进行授课。经过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力，以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之，孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感，喜欢和我交流，愿意表达自我的内心感受，逐渐对音乐产生了兴趣，并有了强烈的学习欲望。

二、创设意境，提高歌曲表达力。

三、经过欣赏，提高鉴赏本事。孩子用动作表现出了乐曲中个别动物的动作

这时我鼓励幼儿随着乐曲中动物主角的变换，发挥想象，大胆地自编动作，使幼儿在边听边想边做的过程中感知音乐，表现音乐总之，对于大班孩子来讲，教师只能遵循幼儿的年龄特点，利用多种形式，突出一个“活”字来进行音乐教学，才能激发他们对音乐活动的兴趣，提高了他们的音乐素质，同时也大大促进了其智力的开发。

音乐课堂教学反思范文三：《生肖歌》

爱唱爱跳是每个幼儿的天性，也是幼儿的一种语言，很多幼儿听到音乐就会手舞足蹈，这种表现正是幼儿对音乐的领悟，更是他们艺术创造的源泉。过去我们的音乐教学活动，大部分都是以教师教，幼儿学为主，一首歌曲教师反复教唱，幼儿机械地练习，一个舞蹈或者音乐游戏都是教师活动前设计好动作，再手把手地教给孩子，不难发现幼儿在机械模仿过程中缺少幼儿自我对歌曲、舞蹈和各种音乐游戏的理解，也忽视了幼儿在活动中的情感和体验。这种以教师为主的传统教学模式，大大禁锢了幼儿的想象力和创造力，也很大程度上扼杀了幼儿参与活动的进取性。

《十二生肖歌》这首歌曲，主要是让学生明白十二生肖的先后次序，能用幽默、诙谐的情绪演唱，并能经过自由想像进行表演。活动中，先让学生讲讲十二生肖是什么动物，谁排在第一?谁排在第二……又是怎样排列?之后，让学生学习并表演歌曲《十二生肖歌》。教师播放歌曲磁带《十二生肖歌》，学生根据旋律想像十二生肖动物的表演动作，用不一样的声音进行演唱，并创编各种动物的叫声，边唱边表演。终，组织学生进行游戏：十二生肖真趣味。

《纲要》中明确指出“幼儿艺术活动本事是在大胆表现的过程中逐步发展起来的，教师的作用应主要在于激发幼儿感受美，表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的欢乐，并根据幼儿的发展和需要，对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导”，结合我园开展的《如何促进幼儿在教学活动中的主动性》的教研活动，更好的贯彻《纲要》精神，我在本次音乐活动中做了如下探索：

一、创设环境，激发兴趣。

爱因斯坦说过：“兴趣是的教师”，幼儿有了学习兴趣就会有动力，它能促使幼儿创造性地学习，所以，激发幼儿的音乐兴趣，对培养幼儿的音乐素质，健全审美心理是有着重要作用的。第一环节：猜谜语时有的同学反应敏捷，一下子就猜中了，而别的学生还没有理解谜面。为了让更多的学生熟悉这一种动物的特征，我又故意问了猜中的同学是怎样明白谜底的，学生便列举了这种动物的特征。教师出的谜语猜完了，还能够让学生互相出题猜谜语。这样学生在不知不觉中已熟悉了各种动物的形象特征。我力图把课堂还给学生，让课堂充分发挥学生的潜在个性，创设学生为主的自主学习情境，以游戏寓于教学中，使学生在玩中学，玩中悟，这样学生的形象思维和主动性便得到培养。二、以游戏贯穿始终。

二、以游戏贯穿始终。

幼儿为十二生肖排序;再选十二名学生来做“生肖火车”的游戏。总之，这次活动，学生的兴趣很高，气氛很活跃，都能主动地、进取地参与到活动中。经过让小朋友自我选择演唱的情绪和速度，培养学生自主学习的本事;经过创编动作，激发学生的创新意识，培养学生的创造本事。

综观整堂课，能经过让学生猜谜语，讲、听十二生肖的传说故事;学唱、表演歌曲等活动初步了解了我国特有的生肖文化，并感受民间传统艺术的魅力，引发了学生对传统文化的了解和学习的兴趣;始终贯穿“以音乐审美为核心，突出情感体验”这一理念。整个教学过程始终强调听赏领先，在审美过程中师生共同感受、体验、表现，从而感悟音乐的美。灵活运用教学方法，把音乐的知识与技能和学生的音乐实践活动紧密结合在一齐，使学生在兴趣中学习音乐，体验音乐。

当然整堂课也出现了许多不足的地方：如在解决难点节奏时应当给学生一个准节奏，并之后提醒一下强弱规律，把每句字头的力度突出来，就能轻而易举地把歌曲唱得更加欢快活泼，诙谐趣味;又如课堂缺少一个评价，当学生表演后应当明确地给学生一个评价，这样让学生明白什么样的声音是美的、怎样表现是好的等。

大班音乐教学反思三：大班音乐课《颠倒歌》教学反思

颠倒歌是一首带有诙谐、幽默曲风的歌曲童谣，歌曲活泼趣味，并有韵律感，深受幼儿的喜欢。结合“动物世界”这一主题活动，我根据我班幼儿的实际，运用日常活动中的资料设计了这一具有特色的童谣――《颠倒歌》。整个活动分了三个层次展开教学。

一是引出主题，激发兴趣。猜谜语：什么动物森林里称大王?什么动物力气?(狮、大象)之后播放FLASH课件，你们要仔细地听才能听出异常在那儿”来吸引幼儿，每个孩子都抱有好奇心认真地听《颠倒歌》，培养了幼儿的注意力，锻炼了幼儿的倾听本事。在仔细倾听的基础上，幼儿发现了许多趣味的、不合事理的事情，争先恐后地举手发言，小教师称大王”“大狮子很害怕”“蚂蚁扛树”“大象没力气......“真滑稽、真奇怪、真好笑、怎样都是颠倒的。”

反思：在幼儿发表自我看法的同时，我只是教师初浅的表面性地回应了幼儿，没有抓住机会让幼儿进一步理解颠倒的含义，当幼儿说到颠倒时，应当抓住“颠倒”两字，让幼儿说出颠倒的意思或句子，当幼儿提到某句时，应逐句讲解此句的含义，让幼儿真正理解颠倒，为创编做好铺垫，而不是直接告诉儿歌的名称。

二是学念学唱儿歌，感受韵律。当我出示图谱边念儿歌边贴出儿歌中相应的事物时，就让幼儿为我拍节奏，目的是让幼儿经过拍节奏感受儿歌的韵律。幼儿学念时采取了多种方式：团体念、个别念等，念时边有节奏地拍手念歌词。

反思：让幼儿再次倾听目的是让幼儿感受儿歌韵律和节奏，但由于本事弱的几位幼儿还没有熟悉儿歌，节奏把握也不是很好，使得这些幼儿对于歌曲掌握程度不佳。能够适时出示下节奏图谱方便弱的幼儿掌握节奏，也方便音乐感强的幼儿巩固。

三是重点的创编的环节，出示了小鱼儿、天空、海洋、小鸟、公鸡还有母鸡等图组，让幼儿根据颠倒国的世界来创编。小鱼儿原先是生活在哪里的?在颠倒国它又该呆在哪里呢?

反思：部分幼儿由于在中班老教材中接触过这个歌曲，一下子就说出了小鸟儿游泳在海洋里，小鱼儿飞在蓝天里。而其他的幼儿也能都感受并理解颠倒国的世界中的颠倒。并学着把歌词填进去。

总之，由于有了先前的经验与理解，孩子们的回答就像一个精彩纷呈的世界：小鱼飞在蓝天中;小鸟在水里自由自在地游来游去……他们口中的颠倒世界是如此稀奇，不受拘束的孩子个个都是创造美的天使，激发了孩子们的潜在本事。

音乐课堂教学反思范文四：《采山》

《采山》是一首活泼、轻快的歌曲，在备课时，我首先认真的熟悉了歌曲，仔细阅读教参，把握歌曲特点，了解歌曲的难点，确定了以体验欢乐为主的教学目标，然后，根据教学目标设计这节课。我确定的教学目标是经过学唱歌曲，让学生在听、做、体验的过程中，感受仿佛自我在濛濛的细雨中光着小脚丫去采山的愉快心境，并指导学生欢快地有感情地演唱这首歌曲;在学唱《采山》的过程中，使学生感受并掌握多样化的节奏。

这节课的导入，我用美妙的大自然风景图片吸引孩子们的眼球。然后经过采蘑菇一系类设计好的问题来激发同学们的兴趣，让他们在充满好奇中期待这一课。

在教唱环节中，我先让学生聆听歌曲两遍，使学生对歌曲有必须的印象，为学唱歌曲奠定了基础。然后我把比较难的地方先教给学生，学生的理解本事还是很快的，教学目标到达了。在节奏训练前我让学生自我找到采蘑菇乐句以此加深印象，然后哼唱这个乐句的旋律。在节奏训练时争取让大部分学生明白这个十六分节奏并且能打好这个节奏型。

为了熟练歌曲，在练习中我经过表演启发学生随音乐创编一些采蘑菇、采木耳、采山菜等动作来表现歌曲情绪，熟悉歌曲的旋律;经过让学生用拍手、跺脚的一些简单律动演唱歌曲，帮忙他们感受歌曲的节奏和句式。

这节课的某些细节还有很多需要完善的地方。经过这堂课的教学我相信在以后的教学中自我会设计出更加精彩的教学活动，来丰富我和学生们共同的音乐课。在这节课中我没有将歌词发给同学们，使得他们在边唱边表演的时候都忘记了歌词，这一点需要改善。教学过渡语还不够精炼。我想经过不断的努力会取得更大的提高的。

音乐课堂教学反思范文五：《朋友》

随着现代教育技术的发展，利用多媒体技术辅助课堂教学在各学科中已逐渐被广泛地应用。勿庸置疑，这种教育技术的优势是传统教学手段所无法比拟的。它具有传统教学手段所没有的趣味性、直观性，能够充分调动师生的进取性、主动性和创造性，突破教学的重难点，从而能更容易到达教学目的，使学生在愉快、简便的环境中获得知识。所以多媒体辅助教学逐渐成为目前教学技术手段的主流之一，在这次赛课中我也尝试着运用了多媒体课件，结果很好!既调动了学生的进取性，也增加了知识的趣味性!

比如，课前播放了周华健的《朋友》这首歌，在优美的歌声中，请同学们谈感受，以这种形式使同学们更真切的感受到了朋友的重要性。吸引了他们的好奇心。接下了我把各个环节，都设置了相应的动画，文字，让学生觉得很有意思，也愿意思考。在调查环节，在公布调查结果时，当有的同学看见自我的名字出此刻大屏幕时，十分高兴和激动，我想他们以后会做的更好，进取的与同学交往。而其他的同学会反思，向他们学习，期望自我也能够和他们一样上光荣榜。

此刻，我们使用的是新教材，上头的知识点少了，增加了更多做人的道理。可是一味的说教，讲理学生会感到厌烦。爱因斯坦说：“对于一切来说，热爱才是的教师。”学生具备对学习的“热爱”和“探索”精神，才能乐在其中，才能勤奋地学习。所以我打算把课上活，上精。多应用一些多媒体课件，尽量增加知识的趣味性，让学生们在娱乐、活动、探究过程中学会知识，从而内化为做人的本事。

经过这次赛课，我不仅仅本事得到了锻炼，并且学到了很多东西。经过团体备课、说课、评课。让我觉得团体的智慧是无穷的，也从老教师身上学到了有效的教学经验，找到了自我的不足。比如各个环节时间的安排上和对学生的启发上的不合理之处等等。总之，在今后的教学中我会发挥自我的优势，多利用多媒体教学，也会多向其他教师学习，取长补短。

经过这节课的教学尝试，使我感受到了改变教学方法的重要性以及得到良好效果的欢乐，也看到了学生的那种渴望创新、探索、渴求表现的要求，也使我看到了学生们的巨大的潜能，更大的发展性、可塑性，对于我在今后教学中给予学生更大的发展空间供给了基础。我会不断实践、不断学习、不断反思来不断的提高自我的教学水平。成为一名受学生欢迎的教师和朋友，到达一种“亦师亦友”的境界。

教学反思就是教师自觉地把自我的课堂教学实践，作为认识对象而进行全面而深入的冷静思考和总结，从而进入更优化的教学状态，使学生得到更充分的发展。如果说备课、上课等基本教学实践是元研究的话，那么教学反思就是次研究。

教学反思的特征

首先表现为自觉性。如果你想在三尺讲台上开启一片蔚蓝的天空，那么你会觉得不断地教学反思不仅仅是个人的思想需要，并且是一种高尚的精神活动，是精神产品的再生产，你会发现生命就像每一天升起的太阳一样是新的。

其次表现为超越型。反思是一种手段。反思后则奋进。存在问题就整改，发现问题则深思，找到经验就升华。如此说来，教学反思的真谛就在于教师要敢于怀疑自我，敢于和善于突破、超越自我，不断地向高层次迈进。

第三个特征为个性化。教学反思是教师自身自觉地把自我的教学实践作为认识对象进行反观自照，属于“个人奋斗”。你可能在灯光下静夜思，回顾和展望。你可能倚着窗口，遥望星空，夜不能寐。正因为教学反思具有别人不可替代的个性化特征，你就有可能构成个性化的教学模式。

教学反思的方法

第一，行动研究法。即把自我的教学实践作为一个认识对象放在历史过程中进行思考和梳理。同时开辟信息绿色通道，不断地获取学生的反馈意见，并把它作为另一个认识对象进行分析，终把两个具体的认识对象揉在一块儿整合思考。教学反思贯穿于你的教学生涯，而不是某一阶段的特殊任务。我思故我在，我思故我新。

第二，比较法。教学反思需要跳出自我，

反思自我。所谓跳出自我就是经常地开展听课交流，研究别人的教学长处，尤其是要研究教师、特级教师的教学思想。他山之石，能够攻玉，经过学习比较，找出理念上的距，解析手段、方法上的异，从而提升自我。当然，无论是运用行动研究法还是比较法，我们都需要学习先进的教育教学理论，提高自我的理论水平，到达“会当凌绝顶，一览众山小”的境界。

教学反思的类型

●“课后思”：一场课下来就总结思考，写好课后一得或教学日记，这对新教师十分重要;

●“周后思”或“单元思”：也就是说，一周课下来或一个单元讲完后反思，摸着石头过河，发现问题及时纠正;

●“月后思”：对于自我一个月的教学活动进行梳理;

●“期中思”：即通常的期中质量分析，这是比较完整的阶段性分析。经过期中考试，召开学生座谈会，听取家长意见，从而进行完整的整合思考;也能够以一个学期、一个学年或一届教学的宏观反思。

教学反思是一种有益的思维活动和再学习活动。一个教师的成长过程中离不开不断的教学反思这一重要环节。教学反思能够进一步地激发教师终身学习的自觉冲动，不断的反思会不断地发现困惑，“教然后而知困”，不断发现一个个陌生的我，从而促使自我拜师求教，书海寻宝。学习反思的过程也是教师人生不断辉煌的过程。教学反思能够激活教师的教学智慧，探索教材资料的崭新表达方式，构建师生互动机制及学生学习新方式。

音乐教师教育培训的心得模板

心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。体会是指将学习的东西运用到实践中去，通过实践反思学习内容并记录下来的文字，近似于经验总结。下面是我整理的音乐教师教育培训的心得模板，欢迎阅读!

音乐教师教育培训的心得模板1

20__年12月11至12月30日，我有幸参加了国培福建省薄弱学科小学音乐教师的培训学习，这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的讲座，与专家及本省的同仁面对面的观点交流，经验分享，使我在教育科研方法、课堂教学艺术、教研活动形式等方面都获益匪浅。

一、更新观念摆正心态

这次培训每天的日程安排得很充实。期间共听了15场专题讲座;5节典型的课例观摩。无论是讲座还是授课，都让人耳目一新，让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟，为我们的教育科学理论注入了源头活水。老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受，让我们饱享了高品质的“文化大餐”。尤其是听了陈秀鸿老师的《教师师德新探》、张含功老师的《音乐教师与教育科研》及林家凌老师的《音乐教育新体系》，令我们受到一次教育的洗礼，精神的震撼。张老师的语言幽默、诙谐、生动，从他的举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的工作作风,听他们讲座真的是一种精神享受。

二、专业知识，得以提高

在转变观念，丰富理论知识的同时，老师们从实际工作中大家经常遇到的问题入手，主要讲解了音乐教育教学等方方面面的内容。我们印象深的是吴老师的《音乐教学设计及片段教学研究》、刘老师的《多媒体课件制作》、李小瑜老师的《图谱教学法》的讲座。李__针对如何上好结合图谱进行音乐教学课，把自己多年来所积累的宝贵经验毫无保留的倾授给我们，让我们做学生感受、体验音乐课的一些经验和做法。吴蔚老师为大家讲解了的教学设计流程，通过观段教学的录像，让大家对教学设计的手段和方法有了更多的了解。

三、同行交流，共同成长

印象深的是林家凌老师指导的三位参加音乐学院国培回来的厦门老师为我们带来的三节不同课型的音乐课为我们传授了许多音乐教学方法受益极大。她们让全班同学全面参与、体验、实验。把这些知识变化性地运用到我们的音乐课堂中，收到很好的教学效果。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，她们多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。在教学中，她们尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练，而是从学生出发，多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间，以激发起他们热爱美、传播美的热情，从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。

这些鲜活生动的教学课例，让我们受益匪浅。课例背后的思考与解读，更是让我们教师深受启发，大开了眼界。后，就是老师们高深独到的理论见解，丰富的实践经验和各具特色的授课风格，深深地吸引了我们学员。

学员之间的互动交流成为每位培训人员提高自己业务水平的一条捷径。在本次培训中，我们音乐班学员共上了5堂片段教学和2节完整课进行交流与学习，我也有幸在福州市钱塘小学上了一节省级音乐公开课《快乐的小熊猫》，这节课得到了与会专家的高度评价。通过这些实际演练，我们不断的交流，真正做到彼此之间的“教学相长”。在讨论中，学员们畅所欲言，提出的许多观点和问题都是教学中的实际问题，这些问题得到了与会老师们的重视，他们的回答给了我们很好的启示，对我们今后的音乐教育教学有着积极的促进作用。

培训是一个反思进步的过程。二十天的培训学习是短暂而辛苦的，但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训，我进一步提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的距和不足。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到的体现。作为一名音乐教师，我们要努力发挥自己的专业素质，把爱与知识播送给每一位孩子，让他们健康、个性地成长。使用各种教学方法，让学生去感受、理解、表现音乐;给他们富于旋律的人生，享受人生的旋律。

音乐教师教育培训的心得模板2

本学期我有幸参加了惠济区小学音乐教师的培训学习，这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的课程，与专家老师及同事们面对面的观点交流，经验分享，使我在专业技能、课堂教学艺术、教育教学等方面都获益匪浅，听了老师们的课后使我感受颇深。

感受一，对于一个音乐作品，一定要挖深，挖透

舞蹈老师姬教授课上把我们分成三组，每组成员首先听音乐，根据音乐选择一个主题，叙事类，形象类，情景类。然后对于音乐作品深剖进行，只通过肢体动作表达出音乐的情感，并且要做到每个作品要有起承转合。姬教授首先从时、空、力三个要素讲授了舞蹈创作的基本理念，以理论和实践相结合，让我们知道创作一个舞蹈作品要从何入手，着力点在哪，作品的转承启合怎么衔接，在老师的讲述和我们分组进行的创作实践中，让我们也脑洞大开，真的是受益匪浅。她的教学过程以审美为核心，音乐基础知识和基本技能的学习有机地渗透在了丰富的审美体验活动中，一切是那么的自然生动又引人入胜。在师生互动、共同体验中，我一次次感受到姬教授对音乐课堂的深邃反思，学生们在她精心创设的音乐情景、意境中慢慢实现着“启情悟智”。老师课堂的每一个细节也令我不禁赞叹。

感受二，要多提高音乐教学技能

声乐老师万教授从气息控制、咬字、实践几个方面系统地讲授声乐演唱及发声的技巧，当老师讲到吸气时要还原到原始的气息时，我才发现，原来我认为发生时比较难做的吸气，竟然这么简单，真的是老师一句话胜过读万卷书。万教授还从典型的元音发声练声曲，让我们感受到了开口音和窄母音的发声技巧。万教授讲的以气带声的方法让我觉得在演唱的时候，不论是气息运用还是声线统一,都自如了很多。

学习了合唱与指挥，“指挥是预备的艺术”“指挥职责的岗位是在预备拍”预备即在发音之前将音乐的力度、速度、情绪、唱法向合唱队发出预示。在老师的亲身下，我们每一个老师都认真学习，亲自实践，明白了合唱指挥的深奥性。

李老师的钢琴即兴伴奏更是让我受益匪浅，学习了根据歌曲调性的情感的不同来选用不同的的伴奏型以及。李老师的课堂幽默风趣，让我印象颇深，让我也明白了要想提高钢琴伴奏技能除了有理论基础，也要平常多下功夫练习弹奏技能。

感受三，学习学习再学习

几天课程结束了，深感自己还有很多不足。对于一个的音乐专职教师，要不断提升自己的专业素质。看看新课程的内容，想想做为一个专职的音乐老师，不仅要琴声美一点，歌声美一点，还要会一点舞蹈，还要有丰厚的音乐理论知识，还要有丰富的知识，更要学会驾驭课堂的教学能力。

几天的培训学习是短暂而辛苦的，但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训，我进一步提高了认识，理清了思路，学到了新的教学技能和教学理念，找到了自身的距和不足。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到的体现。打造自己的魅力课堂，让学生笑着来、乐着回，轻轻松松地学习新知识，高高兴兴地主动创造，更加喜欢喜欢音乐课堂。

音乐教师教育培训的心得模板3

时间不会因为美好而停止，反而会感觉过得很快。转眼间，我们的培训活动已过一半，半年的时间我们流了很多汗水，也留给我们太多的美好。

春暖花开的时候我们开始了这次对全县音乐教师的培训活动，每隔一周，志愿者和专家们都会不辞辛苦，从全省各地集中到我们平邑县送教，首先我仅代表我自己向他们的说声：谢谢你们，你们辛苦了!

特别感谢我们平邑的老乡唐伟老师给我们带来了这么多音乐界的大咖，让我们平邑的音乐教师们进行了一次又一次心灵的震撼和艺术的洗礼。

歌剧院的韩钧宇给我的印象深，他的刻苦和努力让我知道了自己的不足，也让我重新燃起对专业更高层次的向往和追求;

曲阜师范大学的张建平教授用生动活泼的语言和文字把合唱的艺术讲的如庖丁解牛般细致入微;

遗憾因病缺席李东老师的讲座，在后来的交谈中李东老师在对孩子的教育方式方法也让我受益匪浅，李东老师说，天才是挡不住的、孩子需要放养等记忆犹新。

唐伟老师行云流水的讲座，陈常台老师带我们‘玩音乐’胡潇老师感性的即兴伴奏让我们如痴如醉......还有我们平邑一中美丽的李会清老师，风趣幽默的魏会平老师，和我们可爱的助教老师和服务团队，让我感受到了亲密无间的团队协作，还有还有......

那么多美好的瞬间，一幕幕一帧帧都藏进我们的记忆里，组成我们生命的一部分，让我们的生活多了些滋味。我们是幸福的，也是幸运的，受益的就是我们平邑县的音乐教师们，我们求知若渴，而专家和志愿者却给我们送来了艺术的甘霖。汗水没有白流，刚刚结束的中测考试中，经过了半年的学习，还有大家的认真准备，老师们都发挥出了自己的较高水平。我们还得继续努力的向各位专家及志愿者认真学习!

音乐教师教育培训的心得模板4

20__年_月_日，我有幸参加了__市中小学音乐骨干教师微课制作培训。此次培训学习虽然只有短短的三天，但对我来说却是一次难忘的自我提升的学习机会。

这次培训由线上学习和线下学习两个部分组成。线上学习也叫网络研修，主要围绕师德建设、学科教学能力、教学科研能力以及教育信息技术应用能力等课程。本文主要谈谈线下集中培训的心得体会。

这次集中培训从_月_日开始到_月_日结束，为期三天，主题是围绕着多媒体课件的理论与实操演练处理技巧，多媒体课件和微课在教学中应用技巧、方法与原则，微课制作的基本理论与实践演练。

通过这次培训，我了解到了信息时代下新的教学要求，一些网络名词比如：翻转课堂，微课教学，慕课(MOOC)等闯入了我的视野，让我深刻体会到：作为新时代的一名小学音乐一线教师，面对信息技术日新月异的当今时代，必须提高多方面的知识和能力，并创造性的运用到我们的日常教学工作中去。通过这次培训，我提升了对PPT的使用技能，了解用Camtasia Studio(简称CS)制作微课的基本方法等。这次培训让我深深体会到提高自身的专业素养的重要性，促使我有满腔热情的动力去不断学习。

特别感谢这次为我们培训的三位专家以及所有工作人员的辛勤付出。来自__市__区的__老师和___有限公司的__老师的讲座让我们更深刻地认识到作为21世纪信息时代下的一线教师，必须适应新的教学要求;__市中小学名教师工作室主持人__老师主要给我们分享了教师提升专业素养的途径，重点强师读书的重要性。这次培训让我深深体会到，现代教师要跟上时代的步伐，跟上学生的心理成长，就要从各个方面都有所加强，多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。

三天的培训学习时间虽短，却收获满满，理论知识和实践操作相结合。通过这种学习方式，我学到了很多知识，因此非常珍惜这一次的培训机会，对自己专业成长更是一次质的提升。

培训返岗后在教学中我将积极尝试所学用于实践指导自己的课堂，学习借鉴先进的微课视频帮助学生解决实际问题，自己也积极尝试制作微课并参加老师所的各种微课教学比赛。

通过这次培训，我看到了主讲老师们严谨的教学态度，授课的专注，看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头，同时也看到了自己的不足之处。在今后的教与学中，我要改变自己以往传统的教学思想，要用新的教学理念进行教学，刻苦钻研，勇于创新，创造性地使用教材，让教材内容更加符合教学实际，增强音乐课堂的有效性，把课堂还给学生，挖掘学生潜能，开展探究性、合作式的学习课堂。

总之，经过这次培训，我从观念上，理论知识水平上，方法以及技巧上都得到了很大的认识与提高。

音乐教师教育培训的心得模板5

随着时代的发展，渴望求知的人是越来越多，作为已工作多年的我，自然也渴望不断的丰富自己。为更贴近自己的工作，时间过得真快，转眼间的小学音乐教师岗位素质能力提升培训就要过去了。在短短的一个多月的学习时间中，我收获良多，以下是我的一些学习心得体会：

一、拓宽了知识面，有了危机感

网络培训中每个模块设置了大量的学习内容，每个学习内容有相关的视频、图片、文本等等相关素材，我都认真学习。通过学习，即拓宽了我的知识面，又开发了我的思维，也让我有了危机意识。网络信息知识更新迅速，教师不仅是教育者还应是一名终身学习者，只有不断学习才能与进俱进，使自己的知识储备永远鲜活。而网络培训为教师的终身学习提供了新的渠道。

二、更新了我的教学观念

网络培训是一门全新的方式，里面包含的都是新的教学内容、方式、理念。通过学习，更新了我的教育观念丰富了我所教学科的知识内容。培训中教学方法和本学科中的教学内容的详细解读是我在培训中为感兴趣的培训内容，感到学完后受益匪浅。

三、重视交流与沟通

除了自己学习之外，尽可能地与同学、教师进行交流沟通，探讨与学习生活有关的各种问题。当遇到自己难以解决的困难和问题时，多与同学交流学习心得和体会，并从网络上寻找相应的解决方法。

四、这次培训的实用性，也是重要的

让我们学员确确实实有收获，并将之应用到教学当中。

以上是我在本次网络培训的一些心得，在今后的学习中，我会以理饱满的热情参与到学习中，以收获更多的成果。

音乐教学反思

音乐教学反思5篇

音乐又是一种表现艺术，音乐课上，学生或唱、或跳、或奏、或演，经过对音乐的表现，使学生能够充分地展示自我，获得美的享受和成功的愉悦。音乐教学反思有哪些你知道吗？一起来看看音乐教学反思，欢迎查阅！

音乐教学反思篇1

随着教育改革的不断深入和新课程标准的实施，具备人本思想的教育理念，自由活泼的教学方式，为我们教师开启了一片教育新天地。一堂好的音乐欣赏课应该体现“课堂教学生活化”的教学理念，让课堂教学充满生命活力，通过师生之间、学生之间平等互动与交流，使学生在饶有趣味和充满情感的情境中轻松愉快地接受美的熏陶，提高审美能力，主动获得感受与鉴赏、表演、创造、评价等多方面的艺术能力，完成审美教育。音乐欣赏教学的目的之一是培养学生欣赏音乐的兴趣和习惯，作为音乐教师，首先要激发学生对音乐的学习兴趣，使他们有兴趣去听，所以，在这节欣赏课上，我以现代音乐教育的思想，发挥学生的主体性和积极性参与音乐实践活动。

一、设计悬念，激发学生欣赏的兴趣。

出示乐曲表现出的所有情绪，让学生在欣赏完一遍后为他们排序，抓住了学生的注意力，同时因为情绪中有紧张、激发了学生欣赏的兴趣。在学生排出正确的顺序之后，我再次设计悬念：“作曲家正是用这几种情绪为我们讲述了一个发生在鸟店里的故事，请同学们再来完整的欣赏一遍这首乐曲，然后，请给大家讲一讲你从音乐中听到的故事。”音乐和故事的结合，使孩子们能用心听音乐并用心讲故事。在每一位同学的心中都有着自己对音乐的理解，因此讲述自己编的小故事调动起了所有的同学。这样欣赏音乐，同学们怎能没有兴趣。

二、从曲式结构入手，发展学生的创造性思维，表现音乐

欣赏音乐重要的是教会学生欣赏音乐的方法，分析音乐作品的能力。首先教师在组织教学时必须具有逻辑性，学生一步步地对音乐作品进行分析，培养学生分析音乐作品的方法，提高感受音乐的能力。为了让学生进一步感知、体验、理解音乐，在分析中，应注意儿童的年龄特点和心理特点。教师要善于调动学生的积极性，充分发挥学生的主体性。在教学的过程中，我运用动起来的方法，学生认真地有步骤地听辨音乐，首先利用故事，抓住乐曲的主题，清晰地展现出乐曲的结构，后通过表演使学生逐步感受到音乐的整体效果。每听一遍乐曲，总要针对一定的问题去听、去思考。以诱发其好奇心，促使学生开动脑筋积极思考和认真回答问题。

三.巧妙评价，融思想教育于其中。

通过放飞鸟笼中的小鸟回到树林中这一生动有趣的形式对各组学生进行适时地评价，不仅激发了学生的积极性、培养了生生之间的合作能力，更教育教育学生爱护鸟类，尽自己的能力保护鸟类，为建设我们绿色的家园做出自己的贡献。

总之，通过这节课的教学，使我深深地感到在音乐教学中要特别重视学生的自身体验、重视学生的潜能开发;真正、和谐和宽松的课堂气氛，使学生的主体性和自主性能够得到充分的发挥。从学生们的立场、需求出发组织教育教学;多创造适宜的环境鼓励学生们自主探索;较大的自由度和较强的自主性使学生的认知能力得到了极大的发展，情感体验、能动性、主动性、探究性和创造性得到充分的发挥，让学生们在宽松的环境中自信地发展。

音乐教学反思篇2

《竹乡之歌》是北师大版一年级下册第十四单元《丁丁冬冬学识字》中新增的一首儿歌。其主题单纯、内容浅显、语言简练、韵律和谐、富有童趣、贴近儿童的生活。这样更好地帮助学生集中学习带有竹字头的字词，避免了以往归类识字时只有图、字的单调性，使识字教学更有趣味性和直观性。由于一年级学生对生活中的实物认识深刻，抽象思维是建立在直观思维基础上的。所以就针对他们听力强、记忆力强的心理特点，带学生首先反复朗读课文，直至背下来，然后缩小语境，摘出词语、认读，再把单字从这些词语中摘离出来，把字音与字形对应起来，单独识记，后把单独识记的汉字放回到课文中，使学生加深对字词的理解，对诗句的更深领悟。

根据资源特点和学生年龄特征，在教学本课时，我在原有课件基础之上增加了文字素材、图片素材、将PowerPoint作为主要媒体资源，将授课思路有条理的串了起来，内容涉及面广，无论是图片还是文字都为上好这节课奠定了基础。竹林风光及竹子编制的实物图片，以生动直观的形式展示更有利于激发学生的学习兴趣，更好的利用远教资源。

具体运用如下：导课阶段出示幻灯片图画：竹林风光来诱发学生参与，激发学生兴趣。在指导整体感知朗读阶段出示幻灯片，启发学生去逐句理解、投身体验，尝试学习的乐趣。在突破难点时，本课的一个教学重点是学习带有“竹字头”的生字词，因此，在读文的基础上，我让学生找找“竹乡什么多”，在查找中既可以让学生了解竹乡就是因为它和竹子息息相关，理解文本内容，而且可以找出带有本课要重点学习的字词，可谓一举两得。

学生找出了“篱笆、彩笔、风筝、笛声、竹筒、箩筐”这几个词，由于这里有些东西学生很熟悉，但有的东西学生是一知半解，于是我采用了《幸运52》中的猜词环节，让学生说说你知道的东西，可以好几个人一起补充，让其他同学猜，猜中后出示教师收集到的图片加以了解，既可联系学生的生活经验，又可训练学生的口语表达能力和听话能力、思维能力，从而有效地理解这些词语的意思。

在上《竹乡之歌》以前，我还担心孩子们能否理解少数民族的含义、能否想象竹子的故乡的美丽景色。上完这节课后，我的担心是多余的。由于资源的二次看法与整合，孩子们提前预习了课文，且这篇课文的生字词很简单，所以课本内容的学习很快就结束了，剩下的时间，我让孩子们讨论我国的少数民族。孩子们居然知道我国有56个民族，还能说出一些名字来，如：、蒙古族等等，说到傣家人的生活，竟然有孩子知道一些，看来课外书籍很好的补充了我们的课堂知识。在上完这节课后，我在想：语文课是不是就应该局限于课本呢？许多老师都在讲如何利用有限的课堂把知识点落实等等，可很少又老师想到用一点点的时间去进行课外知识的拓展，因此，我们的课堂仅仅是书本的课堂。为了拓展孩子们的眼界，语文课堂必须要贴近于生活。语文课的外延就是生活的外延》。

课后我更深的感觉到如果没有媒体资源的再次开发与利用，那么良好的教学效果就无从谈起。

音乐教学反思篇3

进行这节课的教学设计时，我在聆听作品之后都安排了这样的提问：这种音乐表现形式对音乐形象的塑造及音乐表演效果有什么影响?当时我天真地认为，学生看到这个问题之后，应该不难回答，至少能讲上一大堆他们的理解，可是，事实证明，我这种想法是大错特错!我亲爱的学生在看到我的这个问题后，眼神变得好迷茫，这让我不得不花费一番工夫去解释我的这个“问题”。“问题”真的成了“问题”!学生好象被这个提问弄得很紧张，脑子也似乎变得迟钝了!当时，我真的好迷惘，不知道问题出在了哪里!但当我接下去聆听另一位老师上这节课的时候，看着她对学生的循循善诱，从一个简单的问题入手，逐渐深入，象拨竹笋似的把学生调动起来的时候，我意识到了我的问题。

回来后，我对我原先的教学设计进行了修改，在复听合唱曲《保卫黄河》时，我先让学生边聆听边思考：全曲的主题旋律共演唱了几遍?每一遍的演唱形式有什么不同?这个问题其实在初听的时候已经有提示了，所以并不难回答;接着，我再问：作者在歌曲中巧妙的运用了将声部不断地扩充、力度不断地增强的创作手法，听后使你联想到什么意境?表现了怎样的音乐形象?有第一个问题让学生明白了声部的扩充，现在联想乐曲通过声部扩充想表现了什么音乐形象其实对学生来说已经不是问题了!实质上，也等于回答了我初设计的提问：音乐表现形式对音乐形象的塑造及音乐表演效果有什么影响?

这次，我又对提问进行了再一次斟酌。但是，提问为什么会产生不同的结果?提问设计究竟应该怎么样呢?

一、提问要有层次

系统而周密的课堂提问能学生去探索达到目标的途径。提问的层次性就要求教师紧扣教材重点、难点和关键，分析教材内容的内在联系、逻辑顺序和学生已有的知识、能力，按照由具体到抽象、由感性到理性的认识规律，由易到难、循序渐进地设计一系列问题，使学生的认识逐渐深入、提高。设计问题，在知识范围上可以由小到大，先设问，后反问，再追问，后得出概括的结论，使学生把握思维的正确方向，提高概括能力;设问也可以从大入手，问题提得大，并不要求学生立即回答，目的是让学生进行发散思维，明确思维的方向及途径。随后，教师再提出一系列小问题，学生思考、讨论，培养学生的分析能力。一堂课往往就是这样的几个先小后大或先大后小的问题组合，构成一个指向明确、体现教学思路、具有适当思维容量的“问题链”，打通学生的思路，使学生有序地思考，获得知识，建立知识系统，掌握学习方法，得到能力的良性迁移。

二、提问要把握量力性原则

要求设计的问题应注意“因材施教”和学生的“可接受性”，使不同层次的学生通过答问都能得到发展。若提出的问题低于或高于学生的思维水平，学生就不能进行积极的思维活动。提出问题的难易、深浅应因人而异，兼顾学生的知识和智力水平，把A、B、C不同难度的问题，对应地提问给A、B、C不同层次的学生，使不同层次的学生“跳一跳”都能“摘到果子”。因此，教师备课时不仅要备好教材、教法，更要“备好”学生，对学生学习情况了如指掌。

总之，课堂提问应以“教师为主导，学生为主体”的教学思想为指导，全体学生进入积极的思维状态，学会研究问题和解决问题的方法。

一堂课设计比重的合理分配

自我感觉这次的课较之以前，在比重分配上有了很大进步。以前问题出示过于简单，在合唱曲《保卫黄河》和钢协《保卫黄河》版块、时间分配上都是均等的，在每个版块都浪费了大量的时间。现在我对于提问的斟酌，无形中使合唱曲版块更大，从齐唱和二部轮唱的对比，到二部轮唱和三部轮唱的对比，再接全曲欣赏和整体音乐形象的分析，循序渐近。而合唱曲版块的增大，必然导致钢协作品比重的压缩，使整堂课更趋合理性。

音乐教学反思篇4

有这样一种设想：以往的音乐测试太过于注重形式，让一些学生认为，音乐课只要唱好几首歌，不用学习音乐知识或技能就能取得好成绩。所以我想这样的考试不能使学生充分发挥自己的特长，那么我们可以将考试形式变化一下，如果采取不同形式、不同内容、不同方法的音乐测试，将会收到良好的效果。

1、歌曲演唱：利用卡拉OK进行演唱。要求每人选一首热爱、熟悉的歌曲到讲台上面对全体同学唱。

2、自由表演：（1）有舞蹈特长的学生可选所学课本中的内容，跳一段舞蹈；

（2）自编自演；

3、聆听：（1）放乐曲片段，让学生说出歌曲名称，并说说自己的心情；

（2）边听歌曲边凭感觉打节拍。

4、器乐：（1）选出几种打击乐器，让若干学生自由组合为歌唱的学生打节奏。

（2）学器乐的学生，可单独演奏乐曲。

以上不同内容、不同形式的测试，有力地调动了他们的思维和参与，考出了学生平时真正的能力和水平。这样学生们不再追究自己分数多少，而是着重自己参与的内容。

音乐教学反思篇5

音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此， 在教音乐课时我 应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思 我总结了以下几点是我以后需要改进和完成的。

一、 在备课过程中设计反思

音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如：”学生对本课的歌 曲或戏曲 熟悉程度如何“，”怎样设计学习歌 曲或戏曲 的教学方式会更容易引起学生的兴趣“，”在学唱的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理“等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得佳效果。

二、 在上课的过程中验证反思

课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种”意外“，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。

三、 在课后进行各种形式的反思

反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。 反思有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。

自我反思，可以通过观摩分析他人的范例来进行。许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者!

如何备好音乐课培训心得体会

1．备音乐教材

当我们拿到教材以后，首先不是匆忙设计课堂教学流程，而是应该对每一单元每一课的作品进行理性分析。一首歌曲、一首视唱曲、一首供欣赏的乐曲，既已选进教材，必定是经过编写者们精心挑选的。其中必有很多的“潜能”，备课时一定要竭尽全力从各个方面将这些“潜能”充分挖掘出来，从思想性、艺术性及其表现手段等作全面的正确的理解，音乐课一定要体现以音乐审美为核心：抓住音乐的音高、节奏、速度、力度、旋律构成、情绪色彩、歌词内容和思想情感等方面的特点，把作品应有的教育价值与音乐课程的教育价值有机结合，达到音乐教学应有的目的。

备课的时候，不能局限于教科书，那样会让我们的思维受到约束，我们应该先有自己的构思，自己的设计，再翻看以往的教学反思，看哪些是需要在课堂上注意和强调的，然后再看参考书、上网查阅一些资料或者借鉴一些相邻、相关学科的知识补充到自己的教案中，这样做并不是要扩大教学的范围，而是要让自己在教学 中立于主动、有效的地位。比如：这首歌曲是几拍子？能不能从拍子入手加各种的律动，来表现韵律特点，让学生体验歌曲的情绪？能不能把贴近学生生活的新音乐成果及时并灵活地引进课堂，结合实际情况给学生补充教材外的歌曲，让学生喜欢上音乐课？能不能从歌词的内容上做文章，渗透一些思想品德教育？音乐记号就如同语言中的比喻，拟人，夸张等修辞手法一样会增添歌曲的色彩，用怎样的方法让学生理解？歌曲的二度创作怎样把握？低年级的一些歌曲的曲调，除了可供学唱之外，能不能将其作为高年级的视唱、乐理、节奏、器乐等学习的教学素材？……

平时的备课，我们努力尝试“变通教材”或“变活教材”，学会资源整合。备教材，用一句话概括就是：备我们平时的积累和研究。

2．备学生

教学是教与学的双边活动。学生是教学的对象，他们的状态直接影响到课堂效果。作为老师我们在备课的时候尽量联系他们的生活实际，走进他们的生活，用他们感兴趣的事物或话题来吸引他们的注意力，调动他们的积极性。

了解学生的内容包括他们的思想、情绪、知识和能力基础、思维特点和思维水平、学习方法、爱好和对教学的期望等。在深入了解学生的基础上，依据课程标准的要求和照顾大多数的原则，确定教学的起点和难点，同时考虑相应的教学措施。

小学阶段的音乐课，主要是培养学生对音乐的学习兴趣。所以备课时要考虑到大多数学生的音乐基础，也要考虑到学生间的异。例如：备课时设计不同难度的问题提问，对于一些学生问题可以简单些，对于一些音乐特长生就可以问一些有难度的问题，使每个学生都能感到教师对自己的关怀和自己在学习上的进步。

学生是课堂的主人，是课堂学习的主题，教师是为学生服务的。故我们设计课堂教学时要“稚化”自己，把自己当作学生，用一颗“童心”走进学生的心灵世界。正如陶行知先生所说：“我们必须变成小孩子，才配做小孩子的先生。”如：课堂上学生有可能会提出什么问题？我们应该怎样以孩子的“口吻”作答才能儿童化、趣味化。

平行班教学的老师都会有这样的感受：同样的内容，同样的设计，在同年级不同的班会有不同的效果。有时候可能是班与班之间的纪律有别，会影响到课堂教学；但备课的时候我们也要常常问问自己：备课的时候是不是因为没有充分考虑到班与班之间有不同的兴趣异而导致不同的课堂异呢？这就要求我们的备课不是一次完成，而是在课堂实施中发现问题后，及时调整并改进教学方式方法来解决问题。我们平行班教学的特点是——虽然是同样的内容重复上，但对于每个班来说每一节都是新内容，每一节课你都必须精神抖擞，情绪饱满；虽然同样的内容重复上，但我们丝毫不敢怠慢，因为我们接受是全校三分之一孩子对我们的评判！学生的认可，可能就是对我们工作的奖赏；虽然同样的内容重复上，但需要我们在上课的过程中不断地修正我们的教案，这样才能真正做到“因班而异”的“因材施教”！

备学生，用一句话概括就是：备学生就是备我们做人的态度。

3. 备教法

一节课能否吸引住学生，取决于它的设计是否灵活，教法是否新颖。教师应在备课时，注重创新，可以借鉴网上的一些精品课，或者汲取一些专家学者课的精华部分，但需要我们在模仿中创造，并且在不断的实践中要设计出有自己风格特色的课。

小学生的兴趣容易转移，上课只以唱歌为模式的教学使我们的学生害怕甚至厌恶音乐课堂，所以音乐课的教学方法一定要注重灵活多样，生动有趣。常用的音乐教学方法有：启发式、听音跟唱法，情境表演、故事法、竞赛，对比、讲述法、练习法、提问法、搜集资料法，法，讨论法，小组合作、以组表演，才艺展示，就是唱同一首歌曲，也可以用不同的形式来表现。如：齐唱、对唱、边表演边唱，分组合作唱，一领众和等。

不论什么方法，都要设计和准备如何组织学生有效学习，使音乐课有音乐课的味道，有音乐的魅力。

教无定法，备教法，用一句话概括就是：备教法实际上就是备我们做事情的方式。

4．备基本功

音乐学科与其他学科有所不同，除了以上说的心备外，还要增加一些备课内容，那就是“口备”与“手备”。

“口备”不仅要备唱，还要备讲，音乐课上的教师语言导入怎样简单明了，引人入胜？过度语怎样才能承上启下？结束语怎么能起到概括、点播、归纳的作用。有时，音乐课的教学语言也可以设计成一些带有音乐特性的节奏语或者视唱语……

“手备”不仅要备弹（弹歌曲伴奏或即兴演奏），还要备指挥，弹琴要熟练自如，眼睛还要看着课堂，指挥不仅能调动学生演唱的积极性，还能帮助学生掌握音乐的节奏。教师双手的运用包含了很多的语言，这也是需要我们很好地掌握的。

5．备教具

包括手风琴、电子琴、录音机、磁带、挂图、投影片、自制教具、及课件……为保证实际操作中的，教学顺利进行，教师在上课前应将所用手段事先操作一遍。

备课就像盖房，虽然框架结构一样，但是因装修风格、装修材料不同，所以就会产生个性迥异的“同课异构”。不论是精装版的装修，还是简约版的装修，我们都要讲究美观大方，经济实用。备课的目的是为了更好的提高课堂教学效率，而不是流于形式，所以备课中要学会反问自己——我的课堂设计贴近学生的生活吗？我的课堂设计会让学生学的主动吗？我的课堂设计中师生的互动有效吗？我的课堂设计能做到面向全体吗？我的课堂设计学生参与的积极性高吗？……唯有这样，我们才能真正实现有效教学的第一步，也是关键的一步。