千与千寻为什么下架了 千与千寻为什么下架了爱奇艺

千与千寻里面，为什么千寻在走的时候，被叮嘱不能回头？

起初，我以为这是给孩子看的，但次看到时，我就笑了。当我踏入后，回头一看，发现这个童话故事反映了整个生活和的写照。这部电影的主要表达是。不忘初心，方得始终! 告诫我们现在进入的年轻人：要做一个对有用的人，但同时也不能失去自我。千寻在yubaba的浴室里工作，目的很明确，就是要把她的父母带回人类世界。

他这样的叮嘱就是害怕千寻在掉入汤婆婆的圈套。

千与千寻为什么下架了 千与千寻为什么下架了爱奇艺

千与千寻为什么下架了 千与千寻为什么下架了爱奇艺

所以这次的千与千寻，上映票房还是个未知数。

若是千寻回头的话，估计就会失去很多的记忆，也会中了圈套。

白龙希望千寻能留住他的回忆，而且又怕她掉入汤婆婆的陷阱。

可能是因为不想她看到他怎么消失的吧，希望自己留个记忆。

《千与千寻》琥珀川为什么不跟千寻一起走？

动画中宝宝最初给人的印象便是一个被婆婆过分宠溺的巨婴。他无法学会行走，并且十分娇纵蛮横，万事以自我为中心。只会躲藏沉溺在婆婆为他所搭建的安逸之处。

不是琥珀川，是琥珀川的琥珀主白龙不跟千寻一起走。原因：

白龙没有和千寻一起回去的主要原因是琥珀川早已被人类夷为平地，白龙已经失去了家园。但事实上是白龙已经无法回到人类世界。琥珀川被填平不仅仅是暗示人类对于自然世界的破坏还预示着人类对于自然对于神明信仰的消失。

汤屋里有很多类似妖怪的客人事实上都是消失的或者正在消失的某些神明。宫崎骏想要告诉我们，人类正在逐渐失去对自然对信仰的敬畏之心，并且还警戒我们人类自己做过的事永远不会有重来的机会。

片尾千寻与白龙告别的片段白龙告诉千寻：一直往前走不要回头。事实也暗示着神隐世界甚至白龙会逐渐消失的寓意，同时也包含这对未来的期望。

《千与千寻》琥珀主

《千与千寻》中琥珀主就是白龙，他的真名叫赈早见琥珀主，结局中他找回了自己的名字，并且把千寻送回了原本的世界，但是他自己却没能离开。

白龙原本是一条河，那条河叫琥珀川，在千寻很小的时候他们就认识了，所以白龙虽然忘记了自己的名字，但是却记得千寻，所以他们的重逢成故事的最初，便是千寻的父母受到远处传来的飘香所吸引，然后选择享用来历不明的美食。虽然千寻一直不断劝阻父母无礼的行为，但他们仍不为所动。了必然，他们互相扶持互相治愈也都成了理所应当。

《哪吒之魔童降世》的票房超过了《千与千寻》，为什么会出现这种现象？

宫崎骏在这部电影里所表达的寓意，就是说无论什么时候，都不要迷失自己的心灵，与当时的日本腐朽的现状形成对比，所以说更值得看这部片子的是那些迷失了自己心灵的大人，所以说这部片子是一部成年电影。

国人普遍带有心结去支持这部剧，况且千寻是重制片，单纯比票房没啥意义

这次的千与千寻重制版，在上映，也是冒着很大的风险，因为宫崎骏的电影，基本都喜欢动画的都看过了，只能说那些小孩子没有看过了。

因为国漫在进步，而且这次的《哪吒之魔童降世》的剧情出现了大反转，这个电影交给我们的道理也有很多，所以票房很高。

剧情贴近生活，有值得我们深思的地方，制作精良，还有人的情怀，我们都希望国漫继续努力，让世界看到的魅力

就剧情和想象力来说千寻高于哪吒，就影响力来说千寻高于哪吒，千寻是无法超越的经典，宫崎骏的作品并非偶然而是沉淀，就剧情来说哪吒和千寻不是一个档次。哪吒之所以票房高是因为人多导演也用心了从来没看过电影的我也去支持了

《千与千寻》毕竟是日本的片子，当然没有国产的受欢迎，我们都是人，哪吒是我们这一代人共同的童年记忆，当然很受欢迎，这是国漫的精心之作，当然要支持，而且《哪吒》这部电影拍得比《千与千寻》好很多，实力让哪吒票房更高。

因为《哪吒之魔童降世》这部影片的质量很好，人设刻画的很细致，而且剧情也非常的吸引人，它的票房不仅超过了《千与千寻》，而且也从火到了日本。

哪吒做的不错！而且是传统文化的结晶，沉淀出无穷的味道。超越千与千寻不能说比它好，而是国民欣赏水平的提升！大家都需要新鲜感，欣赏不一样的新东西。

因为千与千寻，毕竟是日漫而哪咤是国漫有很多人冲着是国漫也会选择去看一看，支持票房的

为什么说《千与千寻》是讽刺动画？

一开始就是千寻和父母通往搬家的过程，父母从来都不在意千寻的想法，让我联想到《白夜行》里，两个警察在雪穗看《飘》时讨论漫画，小孩或许认为“愚蠢的大人在讲废话消磨时间。

故事从千寻的父母因为贪婪变成了猪，到后续的情节，每一个都拥有不同的含义。澡堂，就是里边说的汤屋，其实就是一个。

里面的有阶级分工，无良的，汤婆婆、阿谀奉承的青蛙，和勤勉工作的小玲，勤劳善良的锅炉，到每天一样劳作的煤灰，都有了鲜明 的对比，层次感很强。就仅仅是在环境上就已经有很多的细节，能成为经典那是实至名归了。何况后续还有名字、白龙、无脸男，河神等等的故事梗呢。这不动漫能成为经典，都是细节决定了成败，做的真的很好。

因为一开始是讽刺家长不理解儿女，因为他们不听儿女的建议，千寻说了不要去，说了不要吃，他们偏要干，后来父母变成猪是讽刺了一些好吃懒做的人和不讲文明，随便动别人东西的人，反正有很多，自己细心就会发现了

说《千里千寻》是讽刺动画，原因有以下几点: 1.难抵成为被欲望所吞噬的肥猪

等回过神时，两人已经变成油腻的肥猪。而千寻父母的贪婪也导致他们面临着成为他人盘中餐的处境。

其中父母不顾礼节的丑陋吃相也侧面反映出对欲望的执念，描绘出在欲望横流的中难以抵住的成年人如同油腻肥猪般的形象。

关于汤婆婆的巨大宝宝形象让人很容易联想到如今老生常谈的“巨婴”现象。

宝宝所呈现出的形象犹如讽刺着当今的“巨婴”现象。一些不思进取的年轻人在成年后依然选择依赖父母，万事由父母包办。父母的过度宠溺也导致他们无法学会在前行，稍微碰壁便一蹶不振，实属可悲可叹。

3.金钱并非

第三点便是以前很流行的一句话：“金钱不是的”。

故事中无脸男自始至终对千寻抱有浓厚的兴趣，总是试图赠予千寻贵重的物品以博取她的好感。在后来无脸男通过自己所拾取的金子作威作福，迎来万人奉承之时，他理所当然地认为金钱能换来自己所想之物，能赢得千寻的真心。

但他未料想当自己将成堆金子为千寻奉上之时，却只是换来千寻义正言辞拒绝的答复。这也令无脸男恼羞成怒，企图以武力逼迫千寻就范。

其实这一场景也能明白一点，自己所认为的贵重之物，或许在他人眼里不值一提。如若不能了解对方心中真正所向往之物，一昧强求不过是令自己难堪。

其中也讽刺了即便是在如今欲望横流的中，金钱也并非是之物。至少真情不是金钱所能买到的。

《千与千寻》是宫崎骏执导、编剧，柊瑠美、入野自由、中村彰男、夏木真理等配音，吉卜力工作室制作的动画电影。

剧宫崎骏这部动画真的不仅仅是给小孩看的，故事真的打了为人父母的脸。情

影片评价

许多人将这部动漫电影归纳为向，认为作品所透露出的寓意大人能够理解。这里暂且不讨论是否如此，但《千与千寻》确实以童话故事的形式暗喻了人之本性和现象，在充满童趣的外表下实则为讽刺动画。

1.难抵成为被欲望所吞噬的肥猪

等回过神时，两人已经变成油腻的肥猪。而千寻父母的贪婪也导致他们面临着成为他人盘中餐的处境。

其中父母不顾礼节的丑陋吃相也侧面反映出对欲望的执念，描绘出在欲望横流的中难以抵住的成年人如同油腻肥猪般的形象。

关于汤婆婆的巨大宝宝形象让人很容易联想到如今老生常谈的“巨婴”现象。

宝宝所呈现出的形象犹如讽刺着当今的“巨婴”现象。一些不思进取的年轻人在成年后依然选择依赖父母，万事由父母包办。父母的过度宠溺也导致他们无法学会在前行，稍微碰壁便一蹶不振，实属可悲可叹。

因为《千与千寻》他讽刺了一些黑暗的现象。

因为这部动漫里反映了人邪恶的一面

反应了人类贪婪的欲望。

里面讲到了人的贪婪，因为贪婪干寻的爸妈变成了猪，干寻干辛万苦找到了他们，并且告诚作为猪的他们，也不要贪吃，吃多了，变不回人

影片名字为什么叫《千与千寻》？有着什么寓意呢？

《千与千寻》在多年前上映过了，看过它的人已经很多，对剧情熟知，但是《哪吒》因为这次是剧情出现了大反转，结局让人很意外，而且它的上映代表着的动画新的高度，所以票房当然会更高一些。

这是主人公在两个世界中的名字，会意味着她会经历不同的世界，也会经历不同的事情。

众里寻他千百度，回过头来才发现身边的人更应该珍惜，所以千与千寻也在告诉，我们有时候需要停下脚步来看看身边的人和事。

主人公来到乡下是和父母搬家到这里，在来到汤屋之前，她的名字叫做千寻，人类世界中的她比较懒惰，而且非常的胆小，在走隧道的时候都需要贴着妈妈，自己都不敢走在前面，来到汤屋后，她被拿走了名字，被所有人称呼为小千，在汤屋没有了父母的庇护，她努力的成长，开始变得坚强勇敢，并且激发出了自己无限的潜力，帮助白龙找到了自己的名字，还帮助汤婆婆的儿子宝宝完成了成长，通过自己的努力找到了自己的父母，让他们从猪变回了人类还一起回到了人类的世界，这算是她的一个成长的经历。

回头就会失去她在这里的所有记忆，白龙希望千寻能记得他，他答应过千寻他会从那里出去，白龙希望千寻在他们相见是还能记得他......一段美好的回忆啊！！！！！！！！！！！！表示着人们会被物质世界迷惑，有时候会丧失自我，也会丧失人格。

《千与千寻》琥珀川为什么不跟千寻一起走？

因为琥珀川与汤婆婆有契约在旧版的【千与千寻】的配音都是日本专业的配音员，配的非常的到位，非常的让人感觉到舒适，再来就是新版【千与千寻】的是国语配音，全都是流量大咖演员的配音，一看这阵容就知道这收视率肯定是有保障了。 我个人追日番只喜欢原版配音，非常有感觉，热血沸腾的兴正是因为白龙，叮嘱她不要回头看，所以可能是因为这个原因，千寻才保留了记忆。奋感或者满满的幸福感 。比如【火影忍者】中佩恩征服木叶的宣言，真的就是神降临了，国语谁配的出来这种效果。国漫中我个人觉得【魔道祖师】中的配音还是非常可以的，听得人家耳朵都要酥麻了，好陶醉呀，在汤屋工作都是因为有契约，在这个世界一切都必须按规则来，这就是这个世界的规则。

关于白龙的结局，无非只有两种结果，一是汤婆婆所说的那样四分五裂，二是就像他跟千寻所说的那样，他会回到原来的地方。四分五裂是他跟汤婆婆的提出的条件，如果汤婆婆让他们回到人类世界，那么他自己就会被四分五裂，相当于是等价交换。

剧情分析

原来的琥珀川已经被人类给填了，他的家也已经没了，就算他能回去，那么他应该回哪里去。一个没有家的人何谈回家，这也是千与千寻所要表达的意义。反映了90年代的日本，为了发展经济，不惜填湖填海，结果却出现了经济萧条，才有了千寻一家刚进来的那一幕。

电影铃芽之旅什么时候下线？

电影中宝宝后来被钱婆婆的魔法所变，成为了一只无法出声的小老鼠。最初他仍然需要苍蝇助他前行，但在和千寻的冒险历程中也逐渐学会了依靠自己的力量向前迈进，并且看到了更为广阔的世界。宝宝在路途中的成长也令人欣慰。

预计2023年5月。

动画电影《铃芽之旅》由新海诚执导和编剧，于2023年3月24日正式上映。按照电影的放映规律一般上映一个月左右就会下映，所以在5月份左右就会下线了。

《铃芽之旅》主要讲述了铃芽与草太在海边宿命般地邂逅，从此开启了一段关闭灾难之门的冒险之旅。一路上的奇遇，挑战与温情促使铃芽成长，弥补了内心的缺失。铃芽勇往直前，在众人的祝福与关爱下，完成挑战，拯救了世界和自己喜欢的人。

重建后工业时代的情感召唤

从题材来看，《铃芽之旅》属于典型的玄幻叙事。而在当代繁华都市背景下书写玄幻故事，这种精神价值的错位本身，就是对后工业文明的柔性抵抗。

就像《千与也不会一起，真的离开千寻》中的白龙在现代化进程中遗忘了自己的姓名一样，现代性的不断拓展，工业化、信息化的不断深入，也在切断人与历史、记忆的诸多牵连。从这个意义上来说，《铃芽之旅》潜藏了“记忆与抵抗”的主题，而作品仰仗的抵抗武器，正是对情感世界的强力召唤和情感关系的想象性重建。

新版《千与千寻》和旧版的一样吗？

新版的《千与千寻》是和旧版一样的。

画面和配音都是一样的，只是画面会更加清晰，可能会加上3d效果，就是要带立体的3D，不是说画面是用3d技术做。

为什么和旧版的一样，还能再次上映播放呢？

当时的《千与千寻》2001年上映的，好像只有在日本的电影院才能看到，但是当时打破了日本的电影票房。而且还是勇夺了当年的奥斯卡长篇动画奖。

所以2001年到2019年，时隔了18年了，估计很多现在的小鲜肉都没有看过这他说我的金子，只给千寻，可是千寻拒绝了他，么好看的动画。

记得当年还有的一部动画《大闹天宫》，也是有重制版，但是票房不佳，因为画面风格确实和现在很多审美跟不上了。

新版《千与千寻》现在是非常火热的一个话题了（快要上映了6/21），除了这部动漫是宫崎骏执导的，还有就是这部动漫本身的价值，还是一点就是“新版”这两个字吸引人了，想说到底是一样的吗？

以下完全个人观点，不攻击新版的任何事物，请有些对新版【千与千寻】的爱好者嘴巴留情。

新版画质高清晰，旧版的稍柔和舒适。

新版千与千寻的画质整体来说更加的清晰和明亮了，就像是刷了一层油漆一样，色彩上非常的有明度感，旧版的画质也不，有些古风古色的，柔和清晰的画风给人感觉很舒服， 个人觉得，新版的千与千寻画质太高清了跟人物稍微不太协调，注意力都在画面上，忽略了人物形象，（比如以下的封面图），旧版的看的顺眼点，可能我是代入感太强了。

配音不同

你们觉得呢？

肯定是一样的，的区别大概就是国内上映的是3d版本，之所以有3d版本也是国内的情况使然，因为3d可以多卖5元钱票价，所以……

6月21号上映的是修复重制版，画质更高，剧情肯定没有改动的。另外增加了国语配音版，建议去看日语原版。看国语的总是容易出戏

严格来说，剧场版动画是和TV动画相对应的，有TV版才能有当然一样了 又不是续集剧场版，不过现在它的意思基本上已经等于动画电影了，至少对千与千寻这种只在电影院上映一部的动画来说，没什么区别了。千与千寻只有一部。新的这部应该主要是3D这方面！

新旧《千与千寻》不会有什么区别的，可能再次上映画质会有所提高，内容上不会有什么改变。

这种没什么区别吧，都可以点映的，应该只是想让特别喜欢这个作品的人在在电影院感受一下不一样的感受，剧情方面应该没有什么改变，宫崎骏就只有宫崎骏，不会改他的剧情的。

都一样，都挺好看。

你是如何评价《千与千寻》这部影片的？这部影片为什么争议那么大？

内容剧情方面新版和旧版没什么区别，大概只有一些画质、色调的不同。配音方面，之前的旧版是日语配音，在大陆上映的新版是国语配音，喜欢原声的可能会出戏，我个人还是比较喜欢旧版的。新版的6.21号上映，喜欢的可以继续支持哦！

因此，千寻不能在浴场巨大的资本机器下迷失自己，失去方向。她应该牢牢记住自己的名字和工作的初衷。要工作，要努力工作，但不能只为了钱的名义去工作，在父母不在身边的时候，我们一直都是这样，父母包容我们所有的脾气，担心我们所有的事情，而我们却把生活中所有的坏脾气都给了我们的人。当千寻的父母变成猪的时候，从最早的惊慌失措的表情到后来擦干眼泪，准备拯救自己的父母，开始了这场战斗之旅。

宫崎骏老先生的每一部动画都是用唯美诗意的手法去表达深刻黑暗的内涵,这一点在《千与千寻》中尤为明显。但这并不是一个比喻，每个人的人生都是这样的，当父母老去，原本强大的内心已经需要我们去保护，而这正是我们能做的，是像千寻一样被迫长大，让自己成熟，保护身边的人。每一次成长都是一次蜕变，希望这种蜕变以后能发生在你我身边。

以上就是小编针对问题做得详细解读，希望对大家有所帮助，如果还有什么问题可以在评论区给我留言，大家可以多多和我评论，如果哪里有不对的地方，大家也可以多多和我互动交流，如果大家喜欢作者，大家也可以关注我哦，您的点赞是对我的帮助，谢谢大家了。

反映的东西挺虽然在线很多平台都能够付费看，或者是盗版的也有，如果真的从来没有看过这部电影，确实可以去电影院看一次。电影院看这部电影，效果肯定是比在家里看完全不一样。多

反应的东西很多

为什么说《千与千寻》是一部“成年”电影？

千寻回头了，父母好奇也会过去看看或者去找她，因为父母失去了一部分的记忆，又会重蹈覆辙开始前面的事情，去店里吃东西变成了猪，回不去了人类的世界。

说千与千寻是一部成年电影也是非常有原因的，因为在千寻中可以看到人性的丑陋和人类对生态的破坏，并且这部电影也十分的有深意，如果年龄不够，可能无确理解其中的意思。

一个人感悟着成长，看得都是现实和自己的眼泪，也许看懂了童话的残酷，也就意味着长大......

其实，《千与千寻》就是一部世界的电影。

《千与千寻》中讲的是小千面对了很多的艰难险阻和历险，还有她和白龙的爱情故事，还有因为受到千寻的帮助而对千寻有了很深的感情。在钱婆婆的帮助下改过自新，最终得到了救赎。这个角色被认为有强烈的象征主义，更有人认为他变化的过程是人性被阴暗面污染的写照。很多针对成年人的暗喻，小孩子是懂不了这些的。

因为千寻看起来很弱小，但是她为了救回爸爸妈妈，在神的世界里，努力的完成的她的每一个工作！并通过自己固执的想法，拯救了自己，拯救了爸爸妈妈和白龙！这也是告诉我们不能被挫折所打败。

这正事《千与千寻》好看的地方，你看一遍和看十遍，对剧情的理解就有有不同的感受，仔细品读才更觉得有滋有味！

因为吉卜力的动画片其实包含着太多现状和人性的思考，对于孩子来说根本无法看懂，只有长大之后有了一定的经历之后，才会明白其中的含义。

因为小孩子看到的只有可爱的动画形象，而大人们可以从里面看到基本人性――贪婪，只有才能里面领悟到真谛。

这符合我们的价值观，不努力的人就会被这个世界所淘汰。其实这个虚幻的世界里，映射的是现实的我们所处的世界。

千与千寻：白龙为什么没跟千寻一起离开？

对于父母来说这里只是发生了一场梦而已，照样对千寻指手画脚(嫌弃她靠太紧)，

因为白龙知道他不能一直跟千寻在一起。

会让他们一起，最终的离开

因为白龙身上还有其他的任孩子对自由的渴望，对外面的新奇感，对朋友的憧憬，她太溺爱了生怕小宝受到坏人欺凌，选择了关在屋子教育方式，务

黑胡子看起来还是很带有杀气的

因为白龙需要找到自己的家。

因为他知道他还有更多的事情要做