1. 首页 > 科技快讯 >

挪威的森林电影简介(挪威的森林电影简介英文版)

本文目录一览:

《挪威的森林》讲了什么?

挪威的森林讲述的是本世纪60年代末70年代初,日本一群年轻人在青春期,面对生活和爱情时彷徨,苦闷、迷茫。他们对待生活和生命态度的差异,决定了他们的不同的人生结局。

有人在青春里迷失了,又走出来了。有人一直走不出自己,发疯了,自杀了。极少数人,生活目标明确,表面上游戏人生,实际上一直在朝着自己的方向发展。

作品以第一人称的形式,以“我”的爱情为主线,用“我”37岁的阅历,转回头去看我曾经的青春。揭示已经逝去的青春期的种种现象,尤其是“发疯、自杀”现象,诠释引起这种现象的心理。

青春期这是一个所有人都要经历的过程。无论你身处何方,属于哪个种族哪个国家?青春期焦虑是全人类共同的问题。也许你将要经历,也许你正在经历,也许你已经经历,但这是所有人都不能回避的问题。

我、木月及其女友直子三个人是高中时代的好朋友。随着木月在十七岁那年的离去,我和直子多年没有联系。直到我在东京上大学期间偶遇直子,并发生了恋情。直子因为一直走不出木月和姐姐的死,有比较严重的抑郁症,住进了精神病院。

我深爱着直子,也一直打算着和直子的未来,但这段恋情一直虚无飘渺。恰逢这时,我又遇到了绿子。从小生活充满了艰辛,在外人眼里看似有点13点的绿子,她真实、坦荡又乐观,深深的吸引了多少带点忧郁性格的我。就在我处于为了选择绿子而放弃直子而感到内疚的时候,直子自杀了。

青春是一个说不清道不明的东西。青春期自以为很深刻。但深刻未必是接近真实的同义词。在活的好端端的青春时代,相当一部分的人,居然凡事多以死为轴心旋转不休。

浑浑噩噩的大多数人活的热火朝天,反而是那些清醒优秀的孩子,不是陷入抑郁,就是选择了自杀。这是作品给我们一个很大的启示和思考。

挪威的森林电影简介

《挪威的森林》是2010年日本上映的一部电影,该片讲述了大学生渡边与直子、绿子等人之间的爱恨纠缠。下面是我给大家整理的,供大家参阅!

挪威的森林电影基本资讯

《挪威的森林》是2010年日本上映的一部电影,改编自村上春树同名小说的《挪威的森林》,由陈英雄导演,村上春树亲自担任编剧,松山健一、菊地凛子和水原希子等人主演。

该片讲述了大学生渡边与直子、绿子等人之间的爱恨纠缠并于2010年12月11日在日本上映。

2011年该片获得第五届亚洲电影大奖最佳摄影奖以及入围第六十七届威尼斯电影节金狮奖。

挪威的森林电影剧情简介

怀着好友木月自杀身亡的阴影,渡边高中毕业后进了东京的大学,在没有半个熟人的城市展开新的生活。东京的日子过得很平稳却又仿佛缺失了什么。

这天,渡边偶然与直子重逢。直子是木月的女朋友。只有木月一个朋友的渡边和直子也相熟,以前三个人经常一起玩。同病相怜的渡边和直子越走越近,渡边爱上了有着一双清澈眼眸的直子。在直子二十岁生日那天,两人共度一宵。然而渡边的感情越深,直子所抱有的丧失感越强。最终直子不辞而别住进了京都的疗养院。

渡边在大学里邂逅了绿子,一个宛如初春时节重归大地的小动物的可爱女孩。因为见不到深深思念的直子,渡边开始频繁接触与直子截然不同的绿子。绿子请渡边来家里吃饭,两人自然而然地吻在了一起,那是一个温柔平和却不知何去何从的吻。

不久后,渡边收到了来自直子的信。他前往疗养院探望直子。直子的同屋人玲子正在用吉他弹奏披头士的《挪威的森林》,这是直子最爱的歌。

“听到这首歌,感觉自己仿佛在密林里迷了路。不知道为什么会这样。只觉我孤单一人、又冷又暗,没人来救我,但是这确确实实是我最喜欢的歌。”

听到《挪威的森林》总会流泪的直子说道:“只要有渡边在就不要紧了”,可她依然无法止住泉涌的泪水。

挪威的森林电影幕后花絮

1、该片的主题歌采用了甲壳虫乐队演唱的《挪威的森林》。这首歌无论对于原作小说还是影片都有着非同一般的意义。电影制作方很早就开始与歌曲的版权所有方进行交涉,可直到影片摄制完毕还没有着落,制作人小川真司甚至一度考虑使用翻唱版。最终经过小川和陈英雄一年多坚持不懈地努力,终于获得了使用许可。

2、村上春树参与了影片的剧本修改。譬如,渡边为直子庆祝生日时直子说的“如果人能一直在十八岁和十九岁之间徘徊就好了”这句台词就是村上写的。

3、 电影《挪威的森林》的首场公开试映会安排在早稻田大学的大隈讲堂举行。早稻田大学是村上春树的母校,也是影片的外景地之一。

4、 松山健一对水原希子的第一印象是:她不太像绿,原因在于当时水原留着齐腰的长发。后来,为了配合绿的造型,水原剪去了引以为傲的长发。

5、直子在草原上向渡边吐露自己过去是影片的一段重头戏。摄制组在草原上铺设了长达120米的轨道,用摄像机跟拍并肩漫步的两人,这段五分零六秒的戏用一个镜头拍完。

6、在拍某场用餐戏时,松山健一反反复覆一共吃了二十个鸡蛋。

7、该片在中国内地上映时候,影片中一些 *** 戏被删除。

挪威的森林电影影片评价

正方观点

开头用了几个镜头铺垫木月和直子的恋情之后,就直接进入了木月的自杀过程。精确复制的原著里木月的自杀过程,把观众带入了一种无形的沉重、彷徨和压抑的氛围里,在轰鸣的汽车引擎声里,仿佛和影片中的渡边们一起进入了一个恐惧和迷惑的世界。

虽然对比原著流畅的故事叙说,影片给人的感觉是故事缺乏整体感,由于审查方面的原因被删去部分戏份之后,故事中人物的各种行为动机更让没有看过原著的观众难以理解。但是,陈英雄毕竟是陈英雄,村上春树在那么多的导演中选中了他来改编自己的作品是有一定道理的。陈英雄抓住了原著的几个精髓去诠释村上的故事。

当渡边在走廊上跑过时,迷离的淡黄光线随着飘动的窗帘满溢流动起来,整个画面几乎成了一幅画,美丽得令人窒息。陈英雄一贯对于色彩的迷恋与重视在本片中得到充分体现,其中大片绿 *** 块的运用凸显了他自从《青木瓜之味》以来一贯的影像特征,也是导演本身风格很好的延续。片中多处在森林与旷野中的镜头都有着极强的美感,有的甚至可以直接拿来当桌面使用。如影片中渡边与直子在疗养院附近田野里横卧的镜头可称惊艳。加上陈英雄本身对于自己作品近乎苛求的拍片方式,影片在时代的氛围营造和空间的设定上都颇为出色,很好地将原著中设定的六十年代末期的时代特点展现出来。这是影片整体精致风格的突出体现,也是引导观众深入怀旧的重要砝码。

渡边和直子在木月自杀以后分别离开了原来的城市到了另外一个陌生的城市,两人重逢以后开始若即若离的恋爱,直到直子生日这天,两人终于发生了关系。或许由于删减的缘故,这段在幽蓝的雨夜缓慢展开的以雨声和直子哭泣的 *** 作为背景“音乐”的 *** 戏,被演绎得恰如其分地青涩、纯情。

直子从那次以后就住进了疗养院。渡边到疗养院去探望直子的几个场景拍摄几乎可以和张艺谋媲美,把风景的抒情张力拉伸到了极致:疗养院的山谷里大片大片炫目的绿,轻雾笼罩的森林,冬天来临漫山遍野的积雪,飘飘洒洒的雪花,都构成了一幅幅唯美的画面,让观众在感受纯真的爱情同时进入一个美丽的远离世俗的世界。

影片的结尾几乎没有改动地忠实于原著,只是给渡边加了一句台词:“四季更替,我与死者之间的距离亦随之急剧拉开,木月还是十七岁,直子也依旧二十一,直到永远。”要是用上村上原著的那句话“我们是在活着,我们必须考虑的事只能是如何活下去”,就更妙了。

一些人的生命幕布缓缓拉上,一些戏的尾声幕布也缓缓拉上。《挪威的森林》是一个勉强算得上成功的改编,虽然带着许多遗憾。凤凰娱乐评价

反方观点

演员一出场,菊地凛子扮演的直子虽然是清汤挂面的学生头,但是成熟的眼神、明显的大眼袋和刚硬的面部线条,根本就不是村上笔下那个自然而娴雅的直子。在原著中即使一直处在精神病态中的直子表现始终是恬静腼腆的,陈英雄改编出来的直子在唯美的画面里成了一个在旷野中狂奔和尖叫的疯婆子,导致直子还没有疯狂到自杀的地步,先把银幕前的观众弄得差点精神崩溃了。

原著中的另一位主角绿子,也被改得面目全非。演员形象不但与村上笔下的绿子相去甚远,个性也全然不同。绿子本来是个大大咧咧的不爱计较的女孩,在影片中却因为渡边的一句话就负气对他不理不睬。或许是陈英雄成功地拍摄了直子和渡边的雨中 *** 戏,结果又把渡边去绿子家吃饭,两个人吃著饭唱着歌看着火灾突然接吻的情节也改编成了在雨中闲聊。

直子自杀身亡以后,渡边流浪到了海边,影片中用了大段大段的波涛汹涌的镜头和涛声以及渡边的咆哮、哭泣去表现渡边的心情,略去了原著中渡边在海边遇到渔夫,渔夫请他吃饭喝酒时他重复说的几天来吃的食物是“面包,干乳酪,西红柿,巧克力”的情节,缺乏了村上在原著中用机械的重复、麻木所表达的更深层的痛苦。

影片中导演在玲子身上用的笔墨也嫌太少。渡边作为一个有点自闭、忧郁和茫然的青春期少年,一直在寻找爱情的答案,经历了好友的自杀,不知所措地四处徒步旅行,到最后玲子和他谈心并鼓励他,期间自然而然地和玲子 *** ,最后鼓起勇气重新开始摸索人生,整个故事的最后玲子和渡边那一段关键的 *** 戏不知道是导演没有拍还是被删除了,这一段情节能表现渡边等少年通过性来探究存在的意义等意念,没拍出来,也感觉非常遗憾。

可能还是文化差异和对于作品理解的不同,影片最终还是未能将原作中的精髓真切而直观地表达出来。村上春树的原作中以渡边、直子与绿子三人的感情纠葛为主线,在一个感伤的故事中透露出来的是一种年轻的迷惑与无奈。影片虽然忠实地按照原作的叙事方式来进行,开头的部分也比较出色,可是整部影片在绿子这一角色出现之后变得有些混乱起来,一个重要的问题就在于整部影片中对于渡边纠结于直子与绿子之间的感情表达略显肤浅,使得原作中这一部分最为动人和伤感的感情变得令人费解和肤浅,大大削弱了原作的力量。此外,在影像作品时间有限的情况下,影片对于原作中一个常见的爱情故事背后所表达的都市人焦灼、空虚的内心世界,迷乱、脆弱的生存状态等都未能得到很好的体现。原作中对于“死亡”的大量描写有着更多的深意在内,木月、直子、初美等人物的死亡也在诠释者一个带着宿命的悲哀和铅灰色的沉重的主题,与整部作品的阴郁与感伤主调不谋而合。虽然这些情节都在电影中得以展现,却也因为缺少足够的铺垫和渲染而仅仅停留在一种表面的悲情上,与整部作品的关联被有意无意割裂开了。

归根结底,其实还是一个文学与电影的差异在作怪。作为一部带有伤感色彩的爱情小说,村上春树在这部作品中又夹杂了关于性、死亡、人生、社会等等话题,更包含了对于年轻人困惑与生存状态的探讨,而这些东西在一部120分钟左右的电影里得以完整呈现,确实不是一件容易的事情。我们看到陈英雄已经在尽力忠实原著的基础上保持了自己一贯的风格,努力去展现一部他所能展现和理解的《挪威的森林》。就本片的影像而言,也可以称得上是近些年少有的一部唯美之作了。在很多时候,导演只能够按照自己的理解去诠释原著作品,却也恰恰因为如此而难以满足所有人的要求。在文学与影像之间,似乎永远有一道难以逾越的鸿沟。网易娱乐评价

挪威的森林的内容概括。?

1、小说简介

《挪威的森林》是日本作家村上春树于1987年所著的一部长篇爱情小说。故事讲述主角纠缠在情绪不稳定且患有精神疾病的直子和开朗活泼的小林绿子之间,展开了自我成长的旅程。自本书在日本问世,截止2012年在日本共销出1500余万册。

2、内容简介

渡边的第一个恋人直子原是他高中要好同学木月的女友,但后来木月自杀了,直子一人生活着。一年后,渡边同直子巧遇开始了交往,此时的直子已变得娴静腼腆,眸子里不时掠过一丝阴翳。直子20岁生日的晚上两人发生了性关系,不料第二天直子便不知去向。几个月后直子来信说她住进一家远在深山里的精神疗养院。渡边前去探望时发现直子开始带有成熟女性的丰腴与娇美,还认识了和直子同一宿舍的玲子,在离开前渡边表示永远等待直子。

在一家小餐馆渡边结识了绿子,因为绿子问他借了《戏剧史II》的课堂笔记,以后就渐渐熟络。当绿子的父亲去世后,渡边开始与低年级的绿子交往。绿子同内向的直子截然相反,显得十分清纯活泼。

这期间,渡边内心十分苦闷彷徨。一方面念念不忘直子缠绵的病情与柔情,一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力。不久传来直子自杀的噩耗,渡边失魂落魄地四处徒步旅行。最后,在直子同房病友玲子的鼓励下,开始摸索此后的人生。

3、作品评价

《挪威的森林》本是披头士的歌曲,书中主角直子每听此曲必觉得自己一个孤零零地迷失在又寒又冻的森林深处,这正是年轻必经的彷徨、恐惧、摸索、迷惑的表征。男主角渡边多次想拯救在自我迷失中的直子,但有时甚至他也迷失了方向。生活在都市中的年轻一代,在都市空间愈狭小与人的疏离愈大的对比中,令他们失去与人接触的欲望,恰是年轻一代避免受伤的保护罩。小说以一个个片断相连接,但并不使人觉得杂乱无章“许许多多日常生活的片断——在眼前掠过,唤起熟悉亲切的气氛,让人产生心领神会的共鸣”气氛存在于片断中,或夹杂在片断与片断的留白里“文字清丽雅致,笔触自然流畅,片断的接续并不妨碍流畅,反而更添加弹性,产生的效果”小说中的人物都带着“都市化的标识”人物的背景十分简单,没有错综复杂的人际关系,主人公喜爱的爵士乐曲不断出现,总是直接引用某个作家笔下的话语来表达情绪,使得人物平面化、符号化。

美国华人学者李欧梵教授在他的散文集《世纪末的反思》将《挪威的森林》列为20世纪对中国影响最大的十部文学译著之一。其根本原因,按译者林少华先生所说的,不妨用评论家白烨先生十多年前的话加以概括最为明白:《挪威的森林》“以纪实手法和诗意语言”注重表现“少男少女在复杂的现代生活中对于纯真爱情和个性的双重追求……超出了一般爱情描写的俗套,而具有更为深刻的人生意义。”

4、作者简介

村上春树,日本著名作家,生于京都,毕业于早稻田大学文学系,三十岁登上文坛,曾获谷崎润一郎等文学奖项,作品被翻译成多国文字,在世界各地深具影响,现任美国普林斯顿大学客座教授。29岁开始写作,第一部作品《且听风吟》即获得日本群像新人赏,1987年第五部长篇小说《挪威的森林》在日本畅销四百万册,广泛引起“村上现象”。村上春树的作品展现写作风格深受欧美作家影响的轻盈基调,少有日本战后阴郁沉重的文字气息。被称作第一个纯正的“二战后时期作家”,并誉为日本1980年代的文学旗手。2011年11月21日,2011第六届中国作家富豪榜子榜单“外国作家富豪榜”重磅发布,村上春树以620万元的年度版税收入,荣登外国作家富豪榜第4位。

5、电影版《挪威的森林》

《挪威的森林》是2010年日本上映的一部电影,改编自村上春树同名小说的《挪威的森林》,由陈英雄导演,村上春树亲自担任编剧,松山健一、菊地凛子和水原希子等人主演。

《挪威的森林》主要讲的是什么啊?

1、《挪威的森林》主要内容如下。

渡边的第一个恋人直子原是他高中要好同学木月的女友,但后来木月自杀了,直子一人生活着。一年后,渡边同直子巧遇开始了交往,此时的直子已变得娴静腼腆,眸子里不时掠过一丝阴翳。直子20岁生日的晚上两人发生了性关系,不料第二天直子便不知去向。几个月后直子来信说她住进一家远在深山里的精神疗养院。渡边前去探望时发现直子开始带有成熟女性的丰腴与娇美,还认识了和直子同一宿舍的玲子,在离开前渡边表示永远等待直子。

在一家小餐馆渡边结识了绿子,因为绿子问他借了《戏剧史II》的课堂笔记,以后就渐渐熟络。当绿子的父亲去世后,渡边开始与低年级的绿子交往。绿子同内向的直子截然相反,显得十分清纯活泼。

这期间,渡边内心十分苦闷彷徨。一方面念念不忘直子缠绵的病情与柔情,一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力。不久传来直子自杀的噩耗,渡边失魂落魄地四处徒步旅行。最后,在直子同房病友玲子的鼓励下,开始摸索此后的人生。

2、《挪威的森林》是日本著名作家村上春树的代表作品。

挪威的森林简介

渡边的第一个恋人直子原是他高中要好同学木月的女友,后来木月自杀了。一年后渡边同直子不期而遇并开始交往。此时的直子已变得娴静腼腆,美丽晶莹的眸子里不时掠过一丝难以捕捉的阴翳。

两人只是日复一日地在落叶飘零的东京街头漫无目标地或前或后或并肩行走不止。直子20岁生日的晚上两人发生了性关系,不料第二天直子便不知去向。几个月后直子来信说她住进一家远在深山里的精神疗养院。

渡边前去探望时发现直子开始带有成熟女性的丰腴与娇美。晚间两人虽同处一室,但渡边约束了自己,分手前表示永远等待直子。返校不久,由于一次偶然相遇,渡边开始与低年级的绿子交往。

绿子同内向的直子截然相反,这期间,渡边内心十分苦闷彷徨。一方面念念不忘直子缠绵的病情与柔情,一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力。不久传来直子自杀的噩耗,渡边失魂魄地四处徒步旅行。最后,在直子同房病友玲子的鼓励下,开始摸索此后的人生。

扩展资料:

创作背景

20世纪60年代,日本已经进入高度发达的资本主义社会。经济在快速发展,人们的精神危机也与日俱增。物质生活的丰富与人的欲求膨胀,造成了精神世界的严重失衡。

人与人之间的交流减少,心理距离拉大。生活在都市的人们像无根的浮萍,孤独、虚无、失落,却又无力面对强大的社会压力。都市的繁华,掩饰不了人们内心的焦虑。

甲壳虫乐队唱出的曲子《Norwegian Wood》给了作者很大的灵感。那是一种微妙的,无以名之的感受。1987年村上春树就以《挪威的森林》为书名写了一本青春恋爱小说。

参考资料:百度百科-挪威的森林

挪威的森林电影简介介绍

剧情介绍

日本作家村上春树的小说《挪威的森林》即将由曾执导《三轮车夫》的法籍越南导演陈英雄搬上大银幕。近日,英国摇滚乐队“收音头”(Radiohead)的吉他手强尼·格林伍德宣布将为这部电影创作配乐。

《挪威的森林》算得上是村上春树文学作品中最受大众欢迎的一部,但此前这部小说从未被搬上大银幕。陈英雄执导的电影版《挪威的森林》于去年在日本东京开拍。片中,凭借《死亡笔记》等片走红的日本新生代偶像松山健一饰演男主角“渡边”,曾凭借《巴别塔》获得奥斯卡最佳女配角提名的菊地凛子饰演“直子”,平面模特出身的新人水原希子饰演“绿子”。影片将于今年12月在日本上映。

“收音头”乐队吉他手强尼-格林伍德近日宣布,将为《挪威的森林》创作电影配乐。尽管格林伍德最出名的身份是“收音头”乐队的吉他手,但自小学习古典音乐、精通各地民族乐器的他还是一位横跨古典、爵士、实验电子音乐领域的全能音乐人,曾担任BBC广播古典音乐3台的驻台作曲家,创作过大量交响乐作品。2003年,他初次试水电影配乐,为西蒙-帕梅尔执导的实验电影《身体之歌》创作配乐。2007年,格林伍德受邀于美国导演保罗-托马斯-安德森,以他自己过去的交响乐作品《爆米花接收器》为基础,为影片《血色黑金》创作配乐,大获好评。

据悉,格林伍德此次为《挪威的森林》创作的配乐以他为BBC创作的交响乐作品《Doghouse》为基础发展而来。近日,在《Doghouse》首演后接受采访时,格林伍德确认了将为《挪威的森林》创作配乐的消息,并透露:“我是在‘收音头’乐队巡演期间在各地的酒店和后台化妆间里见缝插针地完成了这个作品。都是采用室内乐器,它比较实在,并不华丽。”

《挪威的森林》:从“披头士”到“收音头”

《挪威的森林》是日本作家村上春树的成名作。作为著名的爵士乐及摇滚乐迷,村上春树在给这部小说取名时,引用了英国摇滚乐队“披头士”的歌曲《挪威的森林》。仅在日本,这部小说的印数就已超过1000万册,它还被翻译成36种语言远销世界。1996年“译文版”出版后在中国掀起了至今不衰的“村上春树热”。

已经加入法国籍的越南导演陈英雄,是在读了法语译版《挪威的森林》后决定将这部小说拍成电影的。导演陈英雄本人也是著名的摇滚乐迷,他过去的电影中使用过“地下丝绒”、“碎南瓜”等乐队的歌曲。一直表示很欣赏英国乐队“收音头”的他,还曾在《三轮车夫》的结尾处采用了“收音头”乐队的成名曲《Creep》。因此这次他选择与“收音头”乐队的吉他手强尼-格林伍德合作显得顺理成章。

版权声明:本文内容由互联网用户自发贡献,该文观点仅代表作者本人。本站仅提供信息存储空间服务,不拥有所有权,不承担相关法律责任。如发现本站有涉嫌抄袭侵权/违法违规的内容, 请发送邮件至836084111@qq.com 举报,一经查实,本站将立刻删除。

联系我们

工作日:9:30-18:30,节假日休息