宫廷音乐最显著的特点是 宫廷音乐主要是指哪一类音乐

隋唐时期宫廷音乐的发展与表现

隋唐时期的音乐机构是为适应宫廷燕乐的高度发展而建立的，与历代社会发展、政治制度相适应，与宫廷、民间社会音乐活动的繁荣昌盛相适应。在漫长的历史长河中，其体制的不断地完善，促进了音乐教育活动的蓬勃发展，培养了诸多的音乐人才，在教育、表演、组织、管理等方面，为后世积累了丰富的可供借鉴的历史经验。

宫廷音乐最显著的特点是 宫廷音乐主要是指哪一类音乐

民间音乐文人音乐宫廷音乐体现出中国传统音乐的什么特点

民间音乐文人音乐宫廷音乐体现出中国传统音乐简明朴实，平易近人，生动灵活的特点。

中国传统音乐的简介

我们在许多民乐CD中都可看到国乐二字，这国乐指的是从古代流传下来，在近代又有所发展的属于国粹的音乐，可见国乐的创作时间指的是古代新音乐指的是那些学习过西方音乐的人所写的音乐，如学堂乐歌，中国音乐则不仅指古代传承下来的音乐，也指中国人按西方理论创作和改编的音乐。

中国传统音乐是指中国人运用本民族固有方法、采取本民族固有形式创造的，具有本民族固有形态特征的音乐，不仅包括在历史上产生，流传的古代作品，还包括当代作品。

传统音乐是我国民族音乐中一个极为重要的组成部分，传统音乐与新音乐的区别并不在于创作时间的先后，而是在于其表现形式及风格特征。

宫廷音乐最显著的特点是

宫廷音乐最显著的特点是：

旋律、节奏的“雅化”，以优美纤细、典雅端庄为其基本风格特征。

代表人物：

春秋战国时期的宫廷音乐家一般有两个特点：其一是他们的名字前面都冠以“师”的称呼，如师旷、师涓等为的是表明他们在当时较高的社会地位。其二，乐师们往往是双目失明的瞎子。

因为盲人有较强的音乐记忆能力。师旷是晋国著名的音乐家（公元前572-532年）师旷善于用琴声描绘飞鹤的翱翔、鸣叫，以及舒翼而舞的优美姿态，还能表现大自然中的风雨声和雷电声等震撼人心的种种音响。

他演奏的琴曲名为“清商”、“清豸清角”，他有非凡的音乐才能和高超的演奏技巧。师旷的听觉比晋国铸锺乐工要灵敏的多，他是一位重于艺术、敢于直谏的音乐家，他还弹的一手好琴，具有相当精湛的技艺。

如果说最被人们熟知和津津乐道的宫廷音乐家，该是唐代宫廷音乐家杨玉环，即杨贵妃。杨玉环天生丽质，加上优越的教育环境，使她具备有很好的文化修养，性格婉顺，精通音律，能歌善舞，善弹琵琶。

雅乐清乐燕乐特点

1.清乐：是指清商乐又称清商曲，是三国、两晋、南北朝兴起并在当时音乐生活中占居主导地位的一种传统音乐

2.雅乐：即典雅纯正的音乐，是一种古代的传统宫廷音乐，指帝王朝贺、祭祀天地等大典所用的音乐。雅乐的体系在西周初年制定，与法律和礼仪共同构成了贵族统治的内外支柱。

3.燕乐：又称宴乐，是隋唐至宋代的宫廷中饮宴时，提供娱乐欣赏的，艺术性很强的歌舞音乐。隋唐宫廷燕乐集中地反映了这一时期音乐文化的最高成就，它来源于汉族传统音乐的不断积累和汉魏以来外族音乐的大规模的输入。

历史

周武王建立周朝不久，就命周公姬旦制礼作乐，建立各种贵族生活中的礼仪和典礼音乐，使音乐为其王权统治服务。这一部分乐舞就是所谓的“雅乐”。它包含了远古图腾及巫术等宗教活动中的乐舞及祭祀音乐，也包含西周初期的民俗音乐。

中国古代宫廷音乐的主要特征包括

以礼乐为核心，以器乐为主，以曲调为主。

1、以礼乐为核心：中国古代宫廷音乐是以礼乐为核心的，其音乐形式和演奏方式都受到了礼仪和官方规定的影响。

2、以器乐为主：中国古代宫廷音乐以器乐为主，如琴、瑟、筝、笛、鼓等，其中以琴、瑟、筝为代表的弹拨乐器最为常见。

3、以曲调为主：中国古代宫廷音乐以曲调为主，曲调多为古典文学作品中的诗词歌赋，如《离骚》、《庐山谣》等。

简述唐代宫廷燕乐的繁盛的历史背景及其形式特征

背景：

在我国历史上，隋朝的建立实现了南北的统一，结束了从东汉末年以来长达三个多世纪的分裂割据局面。后来唐袭隋制，在大唐帝国统治的近三百年中，尤其是自唐太宗的“贞观之治”到唐玄宗的“开元盛世”的一百多年间。

政治稳定，国家强盛，民族和睦，经济繁荣，使唐王朝一度成为我国历史上最为强益、稳定的朝代。这一时期，全民族文化素质的空前提高。促使诗歌、音乐、绘画、书法等文化领域取得了全面的突破。

唐代言廷乃至都市街头，外国伎人更不罕见。“馨发胡儿眼睛绿。高楼夜静吹横竹"。“玉螺一吹椎善耸，铜鼓千击文身踊”。这些都反映了具有异国情调的音乐在唐代盛演的状况。

特征：

唐代的宫廷燕乐，一向以规模宏大、气势恢宏而著称于世。唐玄宗李隆基是盛唐音乐的设计者与缔造者之一，他有着多方面的音乐才能，演奏乐器相当出色，“尚通晓音律，凡是丝管，必造其妙”。

另外，唐代在隋朝“九部乐”的基础上。又增加了“十部乐”，无论是汉族乐舞或外来音乐，都是在保留了原有传统的基础上进行了改革，使其具有浓郁的异国情调和乡土气息。

“坐部伎”和“立部伎”确立于唐玄宗时期，它从两个不同的侧面展示了唐代宫廷音乐的又一独特的艺术风格。

明代宫廷音乐的体制特征是什么？

在明代，宫廷音乐管理体制在沿袭前代基础上又有了时代性的新变化，宫廷音乐机构分为神乐观、教坊司和钟鼓司，分别编演和管理宫廷祭祀雅乐、宫内外日常用乐和内廷演剧。

神乐观是明代专门负责祭祀音乐的道观，神乐观的成立，应该说是明代帝王笃信道教，明代开国帝王朱元璋对正一道祈神降福、驱邪除妖的斋醮活动很是欣赏，他认为正一道能够益人伦、厚风俗，起到神化明王朝的作用。

明代帝王积极倡导道教，使得道教音乐趋于规范化。明代每年都要举行一系列天地神祗及宗庙社稷的大型祭祀活动，在这时提供乐舞与赞礼，是明代设置神乐观的初衷。

还有，明代帝王笃信道教，利用道教宫观担负宫廷音乐管理之职，将宫廷音乐与宗教音乐紧密结合，在祭祀雅乐中表现出浓厚的道教化倾向。

明代教坊司始建于明太祖时期，其组织体较前代更为冗复严密，其中协同官、俳长、协同俳长、办事色长、抄案执灯色长等均为前代教坊所没有。明代教坊司所用乐工人数非常多，据史书《明史》记载：

宣德十年，英宗即位，论礼部曰：教坊乐工数多，其择堪用者量留，余悉发为民。凡释教坊乐工三千八百余人。以宣宗励精为治，而不免声色之奉如此。英宗初政，仁浃华夷矣。

可见，宣宗时期教坊司乐工人数约为3800多人，而到了英宗时期，乐工人数有所减少，据《明史》记载：

恭遇大祀天地山川，导驾迎引及正旦冬至圣节，合用乐工两千余人，今本司止存乐户八百，余乞行南京并顺天府、陕西等布政使，于乐户内选娴习乐艺者送京备用。

由此可见，英宗时期教坊司的乐人定额是在2000人左右，这一规模与神乐观大体相当。还有，教坊司另一项重要职能是管理民间勾栏音乐及在籍乐户。教坊司乐工需要承担朝廷一应朝会宴飨用乐，也承担部分祭祀用乐。

在明代，从京师到地方，各级音乐机构与所隶乐籍，形成了一个严密的上下流通系统。明代以教坊司为核心，自上而下，大至仪文乐舞，小至日用起居，对乐籍管理相当严密，管理职能较为完备规整。

明代钟鼓司设于1395年，为中官“二十四衙门”之一，是独立的宦官机构，完全服务于内廷。钟鼓司，设置掌印一员，佥书、司房、学艺官无定员，掌管出朝钟鼓，及内乐、传奇、过锦、打稻等。从整体而言，钟鼓司仅为内廷音乐的承应机构，几乎不担负任何管理职能，其规模也较前两者要小很多。

由于明代教坊司的地位较低，所以又另设了钟鼓司和神乐观，这样在音乐文化事业领域引入了共同管理模式，打破宫廷教坊音乐独家地位，建立中央与地方、宫廷与民间相互关联、互为补充的音乐管理新格局。

因此，明代宫廷音乐机构设置及运行方面的创新举措，也对这一时期音乐文化发展起到了一定导向作用。

然而，明代商品经济更为成熟发达，社会经济水平有了显著提高，市民文化更为繁盛，明代中后期资本主义生产关系萌芽出现，在一定程度上促进了宫廷音乐机构管理职能的深刻转变。

明代神乐观利用道士来管理宫廷祭祀雅乐，其内在深层原因一是由于音乐文化的俗体化、大众化趋向。

明代道教独有的祭祀科仪音乐，可以使大明王朝祀典得以维系。更为重要的是，明代利用宗教人士进行音乐管理可以精简机构，节省人力资源，还可以减少很多不必要的开支。

隋唐时期的音乐，舞蹈有怎样的特点

隋唐两代，政权统一，特别是唐代，政治稳定，经济兴旺，统治者奉行开放政策，勇于吸收外域文化，在魏晋以来已孕育着的各族音乐文化融和的基础上，终于迎来了以歌舞音乐为主要标志的音乐艺术的全面发展。 简单点说，舞蹈是柔美的软舞和刚劲的健舞，音乐悠扬动听，著名的是《秦王破阵乐》《霓裳羽衣舞》 软舞 中国唐代广泛流行于宫廷贵族、士大夫家宴及民间堂会中的表演性舞蹈。节奏舒缓，优美柔婉，风格与健舞相反 。古籍《教坊记》和《乐府杂录》中记录了许多软舞名目：《绿腰》、《凉州》、《春莺啭》、《 屈柘枝 》等。《绿腰》又名《六么》，亦属唐代歌舞大曲。为女子独舞，节奏先慢后快，舞姿轻盈飘逸，以舞长袖为其特色。五代画家顾闳中所绘《韩熙载夜宴图》中有舞姬王屋山舞《六么》的场面。《凉州》又名《梁州》，是甘肃武威一带的舞蹈，颇具少数民族风韵，可能是持碗、盅之类的舞蹈，与现代一些少数民族执碗执筷而舞有渊源。《春莺啭》是一种糅合了龟兹歌舞风格的舞蹈，为女子独舞，进退旋转，婆娑缦妙。该舞曾传入朝鲜和日本。《屈柘枝》，在《乐苑》一书中有明确记载：“商调有《屈柘枝》，此舞因曲为名。用二女童，帽施金铃，抃转有声。其来也，于二莲花中藏，花坼而后见。对舞相占，实舞中雅妙者也。” 健舞 中国唐代广泛流行于宫廷贵族、士大夫家宴及民间堂会的表演性舞蹈。节奏明快，矫捷雄健，动作力度大，与软舞 风格相反。古籍《教坊记》和《乐府杂录》记录了许多健舞名目：《柘枝》、《剑器》、《胡旋》、《胡腾》等。《剑器》即剑舞。《柘枝》是从西域传入中原的，为女子独舞 ，伴奏以鼓为主。舞女时而舞袖低垂，时而舞袖飞扬，配以刚健明快的舞步，身上的金铃发出有节奏的响声。《胡旋》和《胡腾》都是西北及中亚一带的舞蹈，经丝绸之路传入中原，前者以急速如风的旋转为特征，后者以急促多变的腾跃为特征。据记载，唐代的安禄山是《胡旋》高手。 燕乐：隋唐时期的宫廷音乐，又称宴乐，即饮宴之乐，是专指天子及诸侯宴饮宾客时所用的音乐。

它源于汉族传统音乐和汉魏以来外域音乐的融和，具有继承性和兼容性的突出特点。

它集中反映了这一时期音乐文化的最高成就，标志着我国古代音乐文化的发展已达到空前的高度。

隋朝初期的燕乐——七部乐（国伎、清商伎、天竺伎、高丽伎、龟兹伎、安国伎、文康伎）

隋炀帝时的燕乐——九部乐（增设疏勒乐、康国乐两部）

唐太宗时的燕乐——十部乐（加入高昌乐） （资料来源：一个学习PPT，你需要的话 我可以发给你）（资料来源：）